<p class='article-text'><div data-empty="false">ليس من الصعب سبر التاريخ السينمائي في دولة الإمارات ولا من العَصيّ البحث في أدراج العقود القليلة الماضية عن الأفلام وأسمائها وصنّاعها ليمكن التحقق من التجارب التي تركت بصماتها في هذا الحقل الفني الجديد، بالقياس إلى العمر الزمني القصير لدولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحين نتحدث عن التاريخ السينمائي فلا بُدّ من التفريق بين تجربة «المُشاهَدة» وتجربة «الصناعة»، والتي لا تزال حتى اليوم محل التباس.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/02/5280580.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">هناك من يخلطون بين الاثنين، وربما بحسن نية، للتأكيد على أن السينما كانت حاضرة منذ وقت مبكر في حياة الإنسان الإماراتي. وقد حدث ذلك بشكل أو بآخر، غير أن حضورها المبكّر لم يكن بجهود محلية ولا بغرض استهداف الجمهور المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن غالبية الشهادات التي سجّلت تاريخ بدايات ظهور السينما في المنطقة أجمعت على أن تنظيم العروض السينمائية في ذلك الوقت بدأ في مطلع الأربعينيات من القرن الماضي تقريباً، وذلك في إحدى القواعد البريطانية بالشارقة. </div></p><p class='article-text'>أما الهدف من ذلك فقد كان بغاية محددة وهي التسرية عن جنود سلاح الجو الملكي البريطاني والعاملين داخل القاعدة العسكرية؛ نظراً لأنهم كانوا يشعرون بالسأم خلال عطلات نهاية الأسبوع، إذ لم يكن لديهم ما يفعلونه. وكحلّ لهذه المعضلة فقد فكّر قادتهم بإيجاد وسيلة للترفيه عنهم في مساءات أيام الآحاد وكانت السينما هي الخيار الأنسب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا شك أن السكان في تلك الحقبة حصلوا على امتياز المُشاهدة ربما صدفة، أو ربما بطبيعة الحال نظراً للجغرافيا المفتوحة التي سمحت بالتواجد في المنطقة نفسها، لا سيما أن العروض كانت تُقام في الهواء الطلق، أو قريبة من الأحياء السكنية التي تميزت بالبساطة المعمارية.</div></p><p class='article-text'>غير أن المُشاهدة المجانية لم تدم طويلاً، وسرعان ما تم فرض رسوم على من يرغب بمشاهدة الأفلام التي كانت تُعرض ضمن ما تم تسميته بـ«سينما المحطة» التي أنشئت في القاعدة العسكرية نفسها، وكانت تُعرف أيضاً بسينما «شارقة باراماونت»، حيث متحف المحطة حالياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع أن دبي شهدت في منتصف الخمسينيات افتتاح أول سينما تجارية أُطلق عليها اسم «سينما الوطن»، إلا أن الهدف من إنشائها لم يكن بالتأكيد لعرض أفلام مصنوعة داخل الوطن، وإنما لتقديم خدمات عروض تعتمد على ما يُنتج في الأسواق الخارجية وخاصة أمريكا والهند، إذ كانت الأفلام تُشحن منهما وأحياناً تعبر القارات لتصل من أجل عدة عروض موسمية.</div></p><p class='article-text'>وحين افتُتحت سينما «هارون» في نهاية الخمسينيات في الشارقة فقد سارت على النهج التجاري نفسه. وبعد أن تتالى افتتاح المزيد من دور العرض في الستينيات والسبعينيات في دبي والشارقة، ولاحقاً أبوظبي، تغيّر الحال قليلاً بإضافة القليل من الأفلام العربية القادمة من مصر بعد أن ازداد رواجها في المنطقة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/02/5280578.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ولكن بقيت الأفلام الهندية والأمريكية هي محل ترقب الجماهير العريضة والمفضلة عند الشريحة الأكبر منهم. وبقيت فكرة البدء بصناعة أفلام محلية غير مطروحة بعد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى الرغم من أن العديد من العائلات كانت آنذاك تمتلك كاميرات سينمائية إلا أن استخدامها ظل في إطار توثيق أنشطة العائلة والأصدقاء والاحتفاظ بها كذكريات أسرية. بمعنى أن وجود هذا النوع من الكاميرات بين أيدي الناس لم يتطور إلى نشاط مُنظّم مثل الفنون البصرية الأخرى كالرسم والمسرح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إذاً تأسست أول ذاكرة وربما أول تجربة مُشاهدة سينمائية لأفراد المجتمع قبل قيام الاتحاد على سينما الآخر وخاصة التجارية. وبموازاة ذلك لم تدفع الشعبية المتزايدة للأفلام أي فئة مجتمعية ولا حتى الشباب آنذاك لتبنّي مشروعٍ لتأسيس صناعة تحاكي واقعهم وتعكس ثقافتهم وتؤسس لشكل فني قد يتطور إلى ما يمكن أن يكون حركة سينمائية تتخلق منها تجربة تبقى في الذاكرة الشعبية، كما حدث في الكويت مع فيلم «بس يا بحر» للمخرج الراحل خالد الصديق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وظل هناك فراغ في النشاط والصناعة، بينما بقيت مشاهدة الأفلام القادمة من ثقافات أخرى مستمرة كعادات فردية وليست مجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان على أول فيلم إماراتي «عابر سبيل» من إخراج علي العبدول، الانتظار حتى عام 1988 ليرى القليل من النور، حيث أثار فيلمه حفيظة من توقعوا أن يروا فيلماً مصوراً بكاميرات سينمائية متخصصة، ولم يقنعهم أن الفيلم صُوّر بكاميرات الفيديو التلفزيونية.</div></p><p class='article-text'>ولهذا اعتبروه فيلماً تلفزيونياً لا سينمائياً. وأدى هذا الامتعاض إلى عدم أخذ حتى مضمون العمل بعين الاعتبار، رغم أنه قدم ولأول مرة حكاية مجتمعية مستوحاة من قصة قصيرة بنفس العنوان للكاتب الإماراتي محمد علي المري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في إثر هذه التجربة ظهرت تجارب إخراجية متباعدة لأفلام طويلة وقصيرة، واقعية وتجريبية لمخرجين مثل جاسم جابر «الطين الأخير» ـ 1990ـ، ومسعود أمر الله «الرمرام» ـ 1993ـ، ومحمد نجيب «مكان القلب» ـ 1996 ـ، تبعتها المزيد من الأفلام القصيرة لمخرجين آخرين في المجالين الروائي والوثائقي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع بداية الألفية الثالثة وتحديداً في عام 2001 انطلقت التظاهرة السينمائية الأولى من المجمع الثقافي في أبوظبي، والتي عُرضت فيها معظم الأفلام التي أنتجت قبل ذلك العام، وكانت كلها بجهود فردية. وبعدها بعام واحد تأسست مسابقة أفلام من الإمارات لتكون منصة للأفلام القصيرة المقتصرة على المخرجين الإماراتيين فقط.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا بد من الوقوف عند هذه النقلة الجوهرية الأولى في تاريخ الحركة السينمائية في الإمارات؛ لأنها منحت الصنّاع المحليين تذكرة عبور للجمهور والتواجد في الفعاليات المُتخصّصة.</div></p><p class='article-text'>وشجّعت الطلبة والهواة على الدخول في غمار التجربة العملية، ولكنها في الوقت ذاته وضعت السينما في سياق التسابق وعجلة الإنتاج المتسّرع تحت ضغط التقديم للدورة التالية بغض النظر عن المقاييس المهنية والفنية الاحترافية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت النقلة الثانية مع انطلاقة المهرجانات السينمائية في دبي (2004) ثم أبوظبي (2007) وتخصيص صناديق للدعم المالي؛ كانفراجه حقيقية، إذ أصبح الحراك والإنتاج أكثر انتظاماً، وظهرت في سنوات قليلة تجارب متنوعة للعديد من المخرجين الإماراتيين والمخرجات الإماراتيات. ولعل أهم ما وفرته تلك المبادرات فرصة المشاركة في المهرجانات الإقليمية والدولية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبالرغم من الحراك الذي رافق المهرجانات المحلية إلا أنه لم يستطع التأسيس لـ «صناعة» سينمائية بالمعنى الإنتاجي والمهني والفني والجماهيري الواسع على غرار الدول النشطة في هذا المجال، واستمر النشاط بوتيرة بطيئة أو مُتقطّعة فيما اعتمد الإنتاج في غالبيته على الجهود الفردية والدعم الحكومي مع مساهمة محدودة من القطاع الخاص. </div></p><p class='article-text'>ومع توقف مهرجان دبي السينمائي الدولي في 2017 تراجع الأمل، حيث بات على أصحاب المشاريع السينمائية البحث عن تمويل، وإما التخلي عن مشاريعهم، والبعض قبل بالخيار الثاني.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالمقابل كانت الأفلام الأجنبية القادمة من هوليوود، وبوليوود، وكوليوود في موقع الصدارة على الدوام نظراً لقدرتها على الصمود في دور العرض لأكثر من أسبوعين، الأمر الذي يُعد في غاية الصعوبة بالنسبة للفيلم الإماراتي الذي يواجه شتى أنواع التحديات. </div></p><p class='article-text'>وأمام هذه الحقائق يضطر من يُريد الاستمرار في سوق الإنتاج أن يقبل بتقديم التنازلات ليضمن بقاء فيلمه لمدة أطول في دور العرض.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">فإلى أي مدى يمكن للفيلم الإماراتي أن ينافس الآخر؟ هل يكون مثله ليُصطفَى جماهيرياً؟ وإن حدث وتمكن من ذلك، فهل يُعتبر ذلك نجاحاً للصناعة أم للثقافة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">*مقال مميز ضمن «جائزة المقال الإماراتي» في دورتها الثانية.</div></p>

عن التجربة السينمائية في الإمارات.. لمن الشعبية؟

<p class='article-text'><div data-empty="false"> شارك مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية في الدورة التاسعة والسبعين من مهرجان «كان» السينمائي، التي انطلقت 12 مايو الجاري وتستمر حتى 23 منه، في مدينة كان الفرنسية، في خطوة تعيد دبي إلى هذا الحدث العالمي، ضمن جهود أوسع لتعزيز تفاعلها مع صناعة السينما الدولية، وترسيخ مكانتها ضمن خريطة الإنتاج العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس هذه المشاركة تركيز المكتب المستمر على بناء علاقات طويلة الأمد مع الاستوديوهات العالمية والمنتجين ومختلف الأطراف الفاعلة في القطاع، إلى جانب تسليط الضوء على القدرات المتنامية لدبي في مجالات الإنتاج، والبنية التحتية، والمواهب السينمائية، ضمن منظومة الصناعات الإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويترأس وفد مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية المشارك في المهرجان، هشام سلطان العلماء المدير التنفيذي للمكتب، حيث عقد الوفد سلسلة من اللقاءات مع نخبة من أبرز الجهات العالمية في قطاع السينما، والزيارات لاستكشاف فرص التعاون والإنتاج المشترك وتبادل الخبرات، إلى جانب استعراض إمكانات دبي في مجالات خدمات الإنتاج، والبنية التحتية، والخدمات اللوجستية، وتطوير المواهب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي مشاركة دبي في مهرجان «كان» في وقت تواصل فيه الإمارة تنفيذ رؤيتها الشاملة لتطوير قطاع السينما، من خلال تعزيز التنسيق بين الجهات المعنية، وتطوير البنية التحتية، وإطلاق مبادرات لتنمية المواهب، وتوسيع نطاق التعاون الدولي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال هشام سلطان العلماء المدير التنفيذي لمكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية: «تمثل عودة دبي إلى مهرجان «كان»، مرحلة جديدة في تفاعلنا مع صناعة السينما العالمية، وتعكس رؤيتنا طويلة الأمد، لترسيخ مكانة الإمارة مركزاً عالمياً رائداً للإنتاج السينمائي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «يُعد مهرجان «كان» أحد أهم المنصات العالمية للحوار وبناء الشراكات وتبادل الخبرات الإبداعية في قطاع السينما. وتمثل مشاركتنا في فعالياته فرصة لتعزيز العلاقات مع شركائنا الدوليين، واستكشاف فرص تعاون نوعية، ضمن التعريف بصناعة السينما الإماراتية، ومواصلة ترسيخ مكانة دبي كوجهة قادرة على استقطاب الإنتاجات العالمية الطموحة، بما توفره من بنية تحتية متقدمة، وشبكة متكاملة من خبرات الإنتاج. ومع استمرار تطور الصناعة عالمياً، نركّز على دعم النمو طويل الأمد للقطاع، وتمكين المواهب الناشئة، وتهيئة بيئة تتيح ازدهار الفرص الإبداعية والتجارية».</div></p><h2>تطور ومقومات</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال سامر حسين المرزوقي مدير إدارة الأفلام والإنتاج في مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية: «تعكس مشاركة دبي في دورة هذا العام من مهرجان «كان» التطور الذي يشهده قطاع السينما في الإمارة، والاهتمام المتزايد الذي تحظى به من مختلف الجهات الفاعلة في صناعة الأفلام العالمية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «أتاح المهرجان فرصة مهمة لتعزيز التواصل مع الشركاء الاستراتيجيين الإقليميين والدوليين، واستعراض تطور المقومات التي توفرها دبي لصناعة السينما، بدءاً من منظومتها المتنامية، وبنيتها التحتية المتقدمة، وتنمية المواهب، وبناء الشراكات. كما شكّل المهرجان منصة للحوار حول مستقبل صناعة السينما الإقليمية والعالمية، والدور الذي يمكن أن تؤديه الوجهات العالمية للإنتاج السينمائي، مثل دبي، ضمن هذا المشهد، والأدوات المطلوبة لتطويرها. ونتطلع إلى البناء على هذه العلاقات، بما يدعم التنمية المستدامة للقطاع، ويعزز مكانة دبي على خريطة صناعة السينما العالمية».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال السنوات الأخيرة، عززت دبي مكانتها كمركز متنامٍ للإنتاج السينمائي، حيث توفر لصنّاع الأفلام بنية تحتية عالمية المستوى، واتصالاً دولياً متقدماً، وخدمات إنتاج متطورة، وإجراءات تصاريح سلسة وسريعة، إلى جانب دعم حكومي متكامل. كما تتميز الإمارة بتنوع مواقع التصوير، التي تشمل المشاهد الحضرية الحديثة، والمناطق التاريخية، والشواطئ، والصحارى، والجبال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشكّل دبي قاعدة تشغيلية للعديد من المشاريع الإنتاجية التي يتم تنفيذها في منطقة الشرق الأوسط، حيث توفر وصولاً سريعاً إلى فرق العمل، وموردي المعدات، والاستوديوهات، وشبكات الخدمات اللوجستية، وخدمات دعم الإنتاج، في ظل تنسيق حكومي متكامل، يسهم في تسريع إجراءات التصوير والإنتاج. كما يواصل المكتب دراسة حوافز إضافية لتعزيز تنافسية دبي في استقطاب الإنتاجات العالمية الكبرى، بالتعاون مع الشركاء المحليين والعالميين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن بين أبرز المشاريع الإنتاجية العالمية التي تم تنفيذها في دبي مؤخراً، أعمال لشركات ومنصات دولية، منها فيلم «جاك رايان» من «أمازون برايم فيديو»، والدراما الكورية «جيني، ميك أ ويش» من «نتفليكس»، وهو ما يعكس تنامي قدرة الإمارة على دعم إنتاجات كبرى عبر مختلف الأنماط والأسواق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنسجم هذه المشاركة مع الدور الذي يضطلع به مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية، في دعم تطوير قطاعي السينما والألعاب الإلكترونية على المدى الطويل، من خلال بناء الشراكات، وتطوير المنظومة المتكاملة، وتعزيز الأطر التنظيمية، وتوسيع نطاق التعاون الدولي. ويُعد المكتب، الذي يعمل تحت مظلة مجلس دبي للإعلام، الجهة الرئيسة المعنية بتنظيم وتطوير قطاعي السينما والألعاب الإلكترونية في دبي.</div></p>

خلال مهرجان «كان» السينمائي

مكتب دبي للأفلام والألعاب الإلكترونية يسلّط الضوء على تنامي قدرات الإنتاج في دبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">تأتي زيارة رئيس الوزراء الهندي ناريندرا مودي، إلى دولة الإمارات لتؤكد أن ما يربط أبوظبي بنيودلهي ليس مجرد مصالح عابرة بل هو نسيج إنساني وثقافي ضارب في القِدَم، تشكلت خيوطه عبر قرون من التبادل الذي بدأ بمراكب اللؤلؤ والتوابل وصولاً إلى اليوم، حيث تمتزج الفنون والسينما لترسم صورة للشراكة بين الشعبين. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189875.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>خلف ناطحات السحاب ومنصات الأعمال، يعيش البلدان حالة من التناغم الثقافي الفريد، فالجالية الهندية في الإمارات شريك أصيل في رسم الملامح الثقافية للمجتمع الإماراتي، وهذا التمازج نراه بوضوح في: ​المبادرات المؤسسية: وأبرز الأمثلة في الصدد «منتدى مجلس الثقافة الإماراتي الهندي»، الذي تأسس في سبتمبر 2022 ويعمل على إحياء التراث المشترك، وتنظيم مهرجانات فنية تجمع بين الموسيقى الإماراتية الكلاسيكية والرقصات الهندية العريقة.</p><p class='article-text'>ولا يعمل هذا المجلس ككيان بروتوكولي فحسب، بل هو محرك فعلي للمبادرات التي تهدف إلى ترسيخ الروابط الثقافية وتبادل الخبرات في قطاعات حيوية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189857.jpg" alt="
 " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>
 </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وقد شهد المجلس اجتماعات مشتركة مؤخراً، كان آخرها في مايو 2026 وأكتوبر 2025، حيث تم التركيز على المحاور التالية:</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أولاً، ​حماية التراث غير المادي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يسعى المجلس إلى إطلاق مشاريع توثيق مشتركة للحرف اليدوية التقليدية التي تتشابه في البلدين، مثل فنون النسيج والتطريز، وصناعة البخور والروائح العطرية، وربط الحرفيين الإماراتيين بنظرائهم الهنود لتبادل التقنيات وضمان استدامة هذه الفنون للأجيال القادمة. </div></p><p class='article-text'>ولعل أبرز مثال في هذا الصدد هو مشروع «بيت الهند» (India House)، حيث يُعد إنشاء هذا المركز في أبوظبي أحد أبرز مخرجات التعاون، فهو منصة حية لعرض الفنون، التقاليد، والموروثات الشعبية غير المادية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189851.jpg" alt="
الفنون الهندية تحوز شعبية كبيرة في الإمارات " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>
الفنون الهندية تحوز شعبية كبيرة في الإمارات </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ثانياً، ​أكاديمية الفنون المشتركة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هناك توجه وتعاون فاعلان لدعم برامج الإقامة الفنية، حيث يستضيف «حي دبي للتصميم» أو «المنطقة الثقافية في السعديات» فنانين من الهند للعمل جنباً إلى جنب مع فنانين إماراتيين، مما ينتج أعمالاً فنية هجينة تجمع بين الروح الشرقية للهند والحداثة الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثالثاً، ​مبادرات التعليم الثقافي والرياضة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يولي المجلس، إلى جانب الفنون، اهتماماً كبيراً بقطاعي التعليم والرياضة كوسيلة للتقارب الشعبي. ويشمل ذلك تنظيم بطولات ودية وفعاليات رياضية مجتمعية، فضلاً عن المنح الدراسية في مجالات الآثار والمتاحف، لتمكين الكوادر الوطنية من الاستفادة من التجربة الهندية العريقة في إدارة المواقع التاريخية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189853.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">رابعاً، الفنون البصرية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتجسد أهم ملامح ذلك في استضافة متحف اللوفر أبوظبي ومتاحف وطنية أخرى، لقطع أثرية هندية تروي قصة حضارتين (الهندية والإماراتية) ازدهرتا معاً، مما يعزز الفهم المتبادل للهوية والتاريخ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">خامساً، ​اللغة والمطبخ</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس البرامج المشتركة في الخصوص، التداخل الذي نلمسه في مفرداتنا اليومية وفي مطابخنا، حيث أصبحت «النكهات» جزءاً من الهوية الثقافية المشتركة التي تعكس التسامح والتعايش.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​السينما: حين تصبح الإمارات «بلاتوه» بوليوود المفضل</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​في السنوات الأخيرة، لم تعد السينما الهندية مجرد ضيف على دور العرض الإماراتية، بل أصبحت الإمارات «الموقع» والملهم لقصص «بوليوود». فلقد تحولت شوارع دبي وصحاري أبوظبي إلى منصات وفضاءات بصرية لأهم الأفلام العالمية، ومن أبرز هذه المحطات:</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189852.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">أولاً، ​أبوظبي.. عاصمة الأكشن</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اختار نجوم مثل سلمان خان، صحراء العاصمة لتصوير ملحمة «Tiger Zinda Hai» وفيلم «Bharat»، واستفاد صناع فيلم «Vikram Vedha» من التسهيلات الإبداعية لبناء عوالم سينمائية مبهرة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189854.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ثانياً، دبي.. أيقونة الشاشة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">احتضنت مدينة دبي النجم شاروخان في فيلم «Happy New Year» الذي صُور في «أتلانتس النخلة»، مروراً بمطاردات فيلم «Pathaan» الملحمية في قلب «داون تاون دبي». كما شهدت الفترة الأخيرة تصوير أجزاء من فيلمي «Crew» و «Bade Miyan Chote Miyan»، مما جعل المعالم الإماراتية جزءاً لا يتجزأ من الذاكرة السينمائية لملايين الهنود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثالثاً، إنتاج المحتوى المشترك</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم يعد التعاون والتفاعل الثقافي والإبداعي بين الدولتين يقتصر على توفير مواقع تصوير، بل بدأنا نرى تعاوناً نوعياً في «ما وراء الكواليس». فالكثير من الفنيين الإماراتيين والمبدعين الشباب يشاركون في أطقم عمل الأفلام الهندية التي تُصور في الدولة، مما يساهم في نقل «تكنولوجيا السينما» الهندية إلى الكوادر المحلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالإضافة إلى ذلك، أصبحت المهرجانات السينمائية في الإمارات (مثل مهرجان الشارقة السينمائي الدولي للأطفال والشباب) تخصص منصات واسعة للسينما الهندية المستقلة، بعيداً عن صخب بوليوود التجاري، للتعريف بالقصص الإنسانية العميقة التي تعبر عن واقع المجتمع الهندي المعاصر.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/15/5189855.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">رابعاً، القوة الناعمة والمستقبل المشترك</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​إن هذا التعاون لا يتوقف عند «تصوير المشاهد»، بل يمتد إلى تبادل الخبرات بين المبدعين الإماراتيين والهنود في مجالات الإنتاج والإخراج وتطوير المحتوى الرقمي. فالإمارات اليوم توفر للسينما الهندية نافذة نحو العالمية، بينما تقدم الثقافة الهندية للإمارات ثراءً إنسانياً يعزز من مكانتها كمركز عالمي للتلاقي الحضاري.</div></p><p class='article-text'>​ختاماً، إن زيارة مودي هي احتفاء بهذا الإرث المشترك، ودعوة لمواصلة كتابة فصول جديدة من قصة حب بدأت من البحر، واستقرت اليوم على شاشات السينما وفي قلوب الناس.</p>

الإمارات والهند: شراع الثقافة وشاشة الإبداع.. عناق يتجدد وشراكة جوهرية

<p class='article-text'><div data-empty="false">كشفت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» عن عرض ثوب من تصميم الشيخة اليازية بنت نهيان بن مبارك آل نهيان، ضمن مقتنيات بيت «الزينة والجمال» في متحف الشندغة، أكبر متحف تراثي في الإمارات، وذلك على سبيل الإعارة من شركة «أناسي للإعلام»، وتأتي هذه الإضافة انسجاماً مع جهود الهيئة الهادفة إلى استكشاف الأبعاد الاجتماعية للملابس والزينة ودورهما التاريخي في تشكيل الهوية، حيث تتيح من خلاله الفرصة أمام زوار المتحف لتأمل العمل، بوصفه نقطة التقاء بين التقاليد والتصميم المعاصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وصُمّم الثوب في عام 2024 ليجسّد تأملاً أنيقاً في العلاقة بين التراث والحداثة، حيث صُنع من قماش حريري بلون أخضر باستيل مائل إلى الفضي، وزُين خط العنق والمعصمين بتطريزات هندسية ونباتية دقيقة، في حين تنساب على الثوب كتابات بالخط النبطي صُممت على شكل مجموعات متناسقة بعناية لافتة، لتشكل أنماطاً دائرية إيقاعية تستحضر البدايات الأولى للتواصل ورواية الحكايات، حيث تعكس تفاصيل الثوب احتراماً عميقاً للهوية الإماراتية بروح عصرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتميز تصميم الثوب بطبقة من التول الشفاف بلون برونزي تنساب بسلاسة من الكتف الأيسر، مستوحاة من أزياء مدينة تدمر القديمة، وقد تم تثبيتها بعملة «مشماش» معاد تدويرها لتجمع بين الطابع الفينيقي والدرهم الإماراتي، في إشارة إلى التبادل الثقافي واستمرارية الحضارات عبر الزمان والمكان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتُعدّ الشيخة اليازية بنت نهيان بن مبارك آل نهيان، صانعة أفلام ومبدعة متعددة التخصصات، وهي مؤسِّسة شركة «أناسي للإعلام»، وشغلت منصب السفيرة فوق العادة للثقافة العربية لدى المنظمة العربية للتربية والثقافة والعلوم (الألكسو) خلال الفترة من 2021 حتى 2023. </div></p><p class='article-text'>وعرضت أعمالها في مدن عالمية منها مدريد ولندن وبرلين.</p><p class='article-text'>كما أنتجت مجموعة من الأفلام الوثائقية، من أبرزها «The Tainted Veil» و«Nanny Culture»، وقدمت في 2020 فيلمها القصير «أثل» (Athel)، الذي يُعد أول عمل سينمائي من إخراجها، ونجح في حصد الجائزة البلاتينية لأفضل فيلم فانتازيا قصير وجائزة الريمي الذهبية في مهرجان هيوستن السينمائي الدولي بالولايات المتحدة الأمريكية.</p><p class='article-text'>وتواصل الشيخة اليازية، من خلال أعمالها السينمائية والبصرية، الدفاع عن أهمية السرد القصصي في تشكيل الوعي العام، ودعوة الجمهور إلى حوار ثقافي عميق وهادف.</p>

ثوب من تصميم اليازية بنت نهيان يثري بيت «الزينة والجمال» في متحف الشندغة

<p class='article-text'><div data-empty="true"><br></div><div data-empty="false"> تنفيذاً لتوجيهات القيادة الرشيدة، بالاحتفاء بالعلاقات الأخوية الراسخة بين دولة الإمارات العربية المتحدة ودولة الكويت الشقيقة لمدة أسبوع في جميع إمارات الدولة، تنطلق الخميس المقبل حزمة واسعة بأكثر من 40 فعالية مجتمعية وثقافية وترفيهية تمتد حتى 4 فبراير المقبل تحت عنوان "الإمارات والكويت.. إخوة للأبد"، تبرز العلاقات التاريخية الوطيدة بين البلدين الشقيقين في مختلف الجوانب الاقتصادية والتعليمية والإعلامية والثقافية والرياضية، والانطلاق إلى آفاق جديدة في مسيرة تعزيز الروابط الأخوية بين الدولتين والشعبين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتضمن أسبوع "<a href="https://media.albayan.ae/pdf/TheUnitedArabEmiratesandKuwait.pdf" target="_blank">الإمارات والكويت إخوة للأبد</a>" برنامجاً متكاملاً من الفعاليات المتنوعة في مختلف إمارات الدولة، ويشمل إضاءة معالم أيقونية في دولة الإمارات بألوان علم دولة الكويت، وعروضاً للألعاب النارية والطائرات من دون طيار، إلى جانب تنظيم مسيرة بحرية مبتكرة تجسّد معاني الأخوة والتلاحم بين البلدين، وحفلات غنائية وفنية احتفاءً بالإرث الفني المشترك بين البلدين الشقيقين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تتضمن الفعاليات منتديات وجلسات وحوارات إستراتيجية، وبرامج ثقافية وفنية موجهة للعائلات والأطفال، وورش عمل مستوحاة من التراث الكويتي، وعرض أفلام كويتية كلاسيكية في دور السينما، ومهرجاناً للمأكولات الكويتية، إضافة إلى فعاليات في المراكز التجارية والمناطق السياحية، واستقبالات خاصة للمواطنين الكويتيين في مطارات الدولة بالهدايا التذكارية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وضمن أسبوع "الإمارات والكويت إخوة للأبد"، يعقد يوم 29 يناير المنتدى الإعلامي الإماراتي الكويتي، حيث يستلهم محطات تاريخية وثقافية وإنسانية جمعت البلدين والشعبين الشقيقين عبر عقود من التعاون المتبادل، وتمثل فعاليات المنتدى منصة شاملة تستعرض العلاقات التعليمية والإعلامية والثقافية والرياضية، وتكرّم الرواد الذين أسهموا في بناء هذه الروابط منذ بداياتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويركز المنتدى على حرص البلدين على تعزيز روح وقيم الأخوة المشتركة، وإبراز الدور الريادي للبلدين في تشكيل الهوية الخليجية المشتركة، كما يحتفي بالتعاون البارز بين الجانبين في مختلف المجالات، ويعرض وثائق وصوراً نادرة تعكس عمق التواصل بين الإمارات والكويت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدّم المنتدى حوارات إستراتيجية مع شخصيات دبلوماسية وثقافية بارزة، تسلط الضوء على آفاق العلاقات الثنائية المثمرة بين الإمارات والكويت، ومستقبل التعاون الخليجي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي الجلسات المتنوعة لتبرز كيف امتد التعاون من قاعات الدراسة إلى ميادين الرياضة والفن والشعر، بهدف تخليد مسيرة ممتدة من التاريخ المشترك، وروابط الأخوة والتعاون المتبادل بين البلدين في المجالات كافة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يتضمن أسبوع "الإمارات والكويت إخوة للأبد"، عقد المنتدى الاقتصادي الإماراتي الكويتي، يوم 2 فبراير، بهدف تعزيز الروابط الاقتصادية والتجارية والاستثمارية، وإبراز عمق العلاقات التاريخية التي تربط البلدين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويسهم المنتدى في فتح آفاق جديدة للتعاون بين البلدين، كما يوطد مسيرة العلاقات الوثيقة بين الدولتين، حيث يسعى إلى استكشاف الفرص الاستثمارية والاقتصادية، وتعزيز وتنمية التجارة في القطاعات المستهدفة بين البلدين، إضافة إلى تبادل الرؤى حول مستقبل العلاقات الثنائية، وبحث الأطر المؤسسية الكفيلة بتعميق التكامل، ودعم رواد الأعمال والمشاريع الصغيرة والمتوسطة وتسليط الضوء على قصص النجاح في كلا البلدين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إمارة أبوظبي يشهد أسبوع "الإمارات والكويت إخوة للأبد" تنظيم فعالية "ليالي الكويت الخالدة في الإمارات" يوم 29 يناير في مركز أبوظبي للمعارض – أدنيك، وتتضمن حفلاً غنائياً وفنياً بمشاركة نخبة من نجوم الغناء في دولة الإمارات ودولة الكويت وهم نبيل شعيل، وأحلام، وعيضة المنهالي، وعبدالعزيز الضويحي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما سيتم تنظيم مسيرة احتفالية تضم قوارب شراعية مزينة بعلمي دولة الإمارات ودولة الكويت على امتداد واجهة أبوظبي البحرية، في لوحة رمزية مستوحاة من التراث الخليجي الأصيل، تجسد عمق الروابط التاريخية بين الشعبين الشقيقين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى مدار أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية الكويتية ستقام عدة فعاليات في جزيرة ياس بالتعاون مع ميرال، وتتضمن مجموعة متنوعة من الأنشطة والفعاليات الترفيهية في الحدائق الترفيهية على جزيرة ياس، بالإضافة إلى باقة حصرية من التخفيضات على تذاكر الدخول والمرافق للمواطنين الإماراتيين والمواطنين الكويتيين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وستُضاء مجموعة من المعالم والمباني الأيقونية في أبوظبي بألوان العلم الكويتي، تعبيراً عن روح الأخوة المتجذرة بين الدولتين، قيادةً وشعباً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويحصل المواطنون الكويتيون خلال أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية الكويتية على دخول مجاني إلى مهرجان الشيخ زايد، الذي يحتضن عدة فعاليات تتضمن عروض الألعاب النارية والفرق الشعبية والغنائية وتوزيع الهدايا التذكارية ومعرض صور تبرز العلاقات الإماراتية الكويتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستقبل مطار زايد الدولي الأشقاء الكويتيين القادمين إلى أبوظبي بأنشطة ترحيبية وهدايا تذكارية على مدى الأسبوع، تجسيداً لقيم الضيافة الإماراتية الأصيلة، بالإضافة إلى فعاليات في المراكز التجارية ومكتبة أبوظبي للأطفال، ومنارة السعديات، والقرية التراثية في أبوظبي وواحة العين، وحزمة من التخفيضات في الأماكن السياحية والتي تشمل قصر الحصن ومتحف زايد ومتحف اللوفر ومتحف التاريخ الطبيعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف الواجهة البحرية "ياس باي ووترفرونت" في جزيرة ياس عروضاً ليلية للطائرات المُسيّرة على مدى أسبوع، من 29 يناير حتى 4 فبراير 2026، والتي ترسم لوحات فنية من الألوان والأضواء في السماء احتفاءً بالعلاقات الإماراتية الكويتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إمارة دبي، يشهد أسبوع "الإمارات والكويت إخوة للأبد" تنظيم فعالية "ليالي الكويت الخالدة في الإمارات" يوم 30 يناير في برج بارك – البوليفارد بدبي، وتتضمن حفلاً غنائياً وفنياً بمشاركة نخبة من نجوم الغناء في دولة الإمارات ودولة الكويت وهم حسين الجسمي، ومطرف المطرف، وبلقيس، وخالد المظفر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما سيتم تنظيم الفعالية الثقافية الفنية "الكويت في دارها" في جميرا كايت بيتش والتي تستمر من 29 يناير حتى 4 فبراير وتتضمن مساحة مفتوحة بإطلالة بحرية تجمع الموسيقى والعروض الحية والمأكولات في تجربة معاصرة تبرز الثقافة الإماراتية والكويتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تستضيف جميرا كايت بيتش حلقة شبابية تجمع شباباً من الكويت والإمارات في 3 فبراير، وحفلاً غنائياً يحييه الفنان إبراهيم دشتي في 4 فبراير، بالإضافة إلى عروض جوية لفريق "فرسان الإمارات للاستعراضات الجوية" في 1 و2 فبراير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنظم القرية العالمية برنامجاً غنياً بالفعاليات والعروض التي تعكس عمق الثقافة الكويتية وثراء موروثها الوطني، وتُجسّد متانة العلاقات الأخوية التي تجمع دولة الإمارات العربية المتحدة ودولة الكويت الشقيقة، حيث ستتزين أرجاء القرية العالمية وجناح الكويت بأجواء احتفالية نابضة بالحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشارك متحف آرت دبي في الاحتفال بالعلاقات الإماراتية الكويتية من خلال عرض فني خاص، يستضيفه دبي مول.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى مدار أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية الكويتية سيتم تنظيم أسبوع السينما الكويتية وهي فعالية ثقافية لعرض أفلام كويتية كلاسيكية تُقام في سينمات دبي لإبراز الإرث السينمائي الكويتي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويسلط بيت الفن في مدينة إكسبو 3 فبراير الضوء على الإرث الثقافي والخيال الإبداعي والروح الفنية النابضة للشعب الكويتي وذلك من خلال برنامج ثقافي يحتفي بالإبداع الكويتي، حيث تتضمن الفعاليات عزفاً للنشيد الوطني تقدمه أوركسترا فردوس، وجلسة حوارية فنية مع الفنانة الكويتية منيرة الشامي، كما يُدعى الضيوف للاستمتاع بتجربة تنبض بأنغام الموسيقى الشعبية الكويتية وجولات إرشادية داخل بيت الفن وأمسية ببرنامج مختار من الأفلام الكويتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتضمن الفعاليات عروضاً لطائرات الدرون في مرسى بوليفارد يوم 2 فبراير، وألعاباً نارية في منطقتي برج العرب ودبي فيستفال سيتي يوم 29 يناير، وعلى مدى أسبوع تستضيف فيستفال سيتي عرضاً بصرياً تفاعلياً يومياً باستخدام تقنيات الإسقاط الضوئي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تتضمن الفعاليات استقبالاً خاصاً لمواطني الكويت في مطار دبي الدولي، وإضاءة المعالم الأيقونية في دبي، بالإضافة إلى فعاليات في المراكز التجارية والمطاعم والكافيهات الكويتية في الإمارات، وخصومات في بعض الفنادق بدبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إمارة الفجيرة، ومن 29 يناير حتى 4 فبراير ستضاء أبرز المعالم الأيقونية فيها بألوان العلم الكويتي، فيما تستضيف قلعة الفجيرة في 31 يناير مهرجان الكويت في الفجيرة، والذي يضم فعاليات فنية وثقافية متنوعة، وعرض صور للقطع المهداة من الكويت والمعروضة في متحف الفجيرة، بالإضافة إلى أنشطة تفاعلية وركن للأسر المنتجة، وفقرات فنية كويتية متعددة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إمارة رأس الخيمة ومن يوم 29 يناير حتى 4 فبراير ستضاء أبرز المعالم الأيقونية فيها بألوان العلم الكويتي، فيما يستضيف مسرح وزارة الثقافة في 4 فبراير حفلاً غنائياً بمشاركة فنانين من دولة الإمارات ودولة الكويت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما سيتم تنظيم مهرجان للمأكولات الكويتية في جزيرة المرجان، يستمر من 29 يناير حتى 1 فبراير، حيث سيتم تقديم تجربة متكاملة للمأكولات الكويتية، تتضمن فعاليات مصاحبة مثل الأنشطة التفاعلية، والألعاب الكويتية الشعبية، وجلسات تراثية تعكس الثقافة الكويتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعد العلاقات بين دولة الإمارات العربية المتحدة ودولة الكويت الشقيقة نموذجاً استثنائياً للأخوة والتعاون الثنائي، حيث تستند إلى روابط تاريخية عميقة وروابط إنسانية قوية، أرسى دعائمها المغفور لهما الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، والشيخ صباح السالم الصباح، رحمه الله، وكانت الكويت من الداعمين الأوائل لاتحاد الإمارات في عام 1971 ، وأسهمت في دعم مسيرته بشكل قوي، كما كانت دولة الكويت من أولى الدول التي أقامت علاقات رسمية ودبلوماسية مع الإمارات بعد قيام الاتحاد، حيث تم افتتاح سفارة الدولة لدى الكويت في عام 1972، فيما تم افتتاح سفارة دولة الكويت في أبوظبي في العام ذاته.</div></p>

أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية الكويتية ينطلق في جميع إمارات الدولة الخميس المقبل

<p class='article-text'><div data-empty="false">انطلقت أمس عروض فيلم باب، العمل السينمائي الروائي الطويل للمخرجة الإماراتية نايلة الخاجة، في دور السينما بدول مجلس التعاون الخليجي ومصر، ما يمثل محطة بارزة ضمن المسيرة العالمية للفيلم. وفي خطوة تعكس طموح الفيلم العالمي، سيتم كذلك عرض الفيلم في دور السينما بتركيا، على أن يتم الإعلان عن وجهات دولية إضافية خلال الأشهر المقبلة.</div></p><p class='article-text'>واستكمالاً للنجاح اللافت الذي حققه فيلم باب منذ عرضه العالمي الأول ضمن مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، ينتقل العمل المميز من دائرة المهرجانات العالمية إلى شاشات السينما، بما يعكس تنامي حضور السينما الإماراتية بقيادة صنّاعها، ووصولها إلى جمهور أوسع على مستوى المنطقة والعالم. واستضافت صالات فوكس سينما في وافي سيتي العرض الإماراتي الرسمي لفيلم باب، عشية إطلاقه الإقليمي، بحضور نخبة من الشخصيات البارزة في مجالات السينما والثقافة والمشهد الإبداعي.</p><p class='article-text'>وحققت هذه الفعالية نجاحاً باهراً بالاحتفاء بالفيلم، وترسيخ مكانة السينما الإماراتية المتنامية، وثقة الجمهور بها على مستوى العالم. وشهد العرض حضور المؤلف الموسيقي العالمي الحائز على جائزتي الأوسكار، إيه. آر. رحمان، ضيف شرف، في خطوة تؤكد على المستوى الفني العالمي والطموح الإبداعي للفيلم.</p><p class='article-text'>وشهدت الأمسية حضور نخبة من الشخصيات البارزة، من بينهم سميّة بنت حارب السويدي عضو المجلس الوطني الاتحادي، وخديجة البستكي النائب الأول لرئيس مجموعة تيكوم – حي دبي للتصميم، وهونغ شيانغ تشي كاتبة سيناريو ومؤلفة ومنتجة للأفلام والمسلسلات التلفزيونية، والمهندسة ميثاء البلوشي، إلى جانب الممثلة ميساء مغربي، والممثل الإماراتي منصور الفيلي. وعكس هذا الحضور الرفيع، إلى جانب نخبة من المبدعين وقادة القطاعات والشخصيات الثقافية، الصدى الواسع الذي يحظى به فيلم باب، عبر مجالات السينما والثقافة والقيادة في دولة الإمارات.</p><p class='article-text'>ويُشكّل فيلم باب، من إبداع أول مخرجة سينمائية إماراتية، وبدعم من البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، المقدم من وزارة الثقافة، خطوة واضحة ومتقدمة في مسار السرد السينمائي الإماراتي، حيث يستند إلى المكان والبعد العاطفي، مع قدرته على التواصل مع جمهور يتجاوز حدود المنطقة. وتعليقاً على هذا الموضوع، قالت المخرجة نايلة الخاجة: «لم أكن أروي قصة، بقدر ما كنت أصغي إليها، أصغي للذاكرة وللمشاعر وللقوة الصامتة التي تكمن في السينما العربية في جوهرها.</p><p class='article-text'>وشكّل هذا العمل رحلة شخصية إلى حدٍ بعيد، تجاوزت بصداها حدود العالم، في تفاعل إنساني بالغ التأثير. وما نشهده اليوم يشكّل انطلاقةً لمسار جديد، فالسينما العربية تواصل تطورها بجرأة وصدق، ليتألق هذا الفيلم عند عتبة الفصل الأول من طريق طويل يمتد إلى المستقبل».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أحداث الفيلم</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تدور أحداث فيلم باب وسط المناظر الجبلية النائية لإمارة رأس الخيمة، حيث يتتبع قصة امرأة تحاول التعايش مع فقدان شقيقتها التوأم. وبينما تعاني من طنين دائم في الأذن، تنجرف بين الذاكرة والخيال، في وقتٍ يُربك فيه الحزن إحساسها بالواقع. ومن خلال تلاشي الحدود بين مفهوم الحياة والموت، يحوّل الفيلم الصمت إلى لغة شعورية، والصحراء إلى مرآة داخلية، تعكس أعماق النفس البشرية.</div></p><p class='article-text'>ويجمع الفيلم فريقاً إبداعياً عالمياً، يتقدمه المؤلف الموسيقي العالمي إيه. آر. رحمان، الذي قدّم من خلال باب أول موسيقى تصويرية له لفيلم ناطق باللغة العربية، إلى جانب مدير التصوير السينمائي المرموق، روجير ستوفرز، والعضو في كلٍّ من جمعية المصورين السينمائيين الهولندية (NSC)، والجمعية الأمريكية للمصورين السينمائيين (ASC)، والمعروف بأعماله المميزة، مثل School of Rock وMongol، ويتولى كتابة السيناريو، الكاتب الإماراتي البارز والمخرج السينمائي والصحافي والشخصية الثقافية مسعود أمر الله.</p><p class='article-text'>كما يشارك في إنتاج الفيلم كل من سلطان سعيد الدرمكي، ونايلة الخاجة، وجود إس. ووكو، مع تولّي شركة دارك ديونز للإنتاج قيادة المشروع، في تعاون يُعد محطة فارقة، تجمع بين صنّاع سينما إماراتيين ومواهب عالمية. وقال المنتج التنفيذي سلطان سعيد الدرمكي: «يمثّل إنتاج فيلم باب، من إنتاج شركة دارك ديونز، لحظة فخر كبيرة، ضمن مسيرتنا في دعم صنّاع الأفلام. إن رحلة نايلة في إعادة تعريف السينما الإماراتية، وكسر الحواجز، وإلهام الجيل القادم من المبدعين، تجسّد تماماً نوعية الأعمال التي نعتز بدعمها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشكل فيلم باب عملاً يحتفي بالسرد السينمائي الإماراتي، ومحطة مهمة للمواهب المحلية، إذ شارك في إنجازه أكثر من 140 فناناً وتقنياً، من بينهم أكثر من 20 إماراتياً، ضمن أدوار إبداعية وتقنية محورية. وجرى تصوير الفيلم بالكامل داخل دولة الإمارات، مسلطاً الضوء على عمق الكفاءات المحلية، والقدرات الإبداعية.</div></p>

فيلم «باب» ينطلق في دور السينما بدول الخليج ومصر وتركيا

<p class='article-text'><div data-empty="false">تواصل فعالية «ليالي سينيوليو» السينمائية، رسم ملامح الدهشة وتعزيز ارتباط الجماهير بـ «الفن السابع»، من خلال عروضها الفنية الرائعة التي تحتضنها بين الحين والآخر مكتبة محمد بن راشد في دبي، حيث النقاشات الثرية التي تتفاعل مع الأفلام القصيرة ذات الدلالات الفكرية العميقة، والتقنيات الإبداعية التي يتم توظيفها برؤى واعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال أمسية مشوقة، قدَّم لها أخيراً المخرج الإماراتي نواف الجناحي، كان الحضور على موعد مع 4 أفلام، طافت بهم بين بلدان مختلفة: المكسيك، وبنغلاديش، وروسيا، وأمريكا، لتوسّع مدارك المشاهدين تجاه عالمية الفن السينمائي، وترفد ذائقتهم بأنواع شتى من الإبداعات المنبثقة من مدارس سينمائية متنوعة. وفي ما يلي قراءة تضيء على بعض الملامح الفكرية والسمات الفنية التي حفلت بها تلك الأفلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«القطط»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في رحلة عاطفية عميقة، تتجاوز مجرد قصة حيوان أليف، يمضي الفيلم المكسيكي «القطط» (The Cats)، من إخراج أليخاندرو ريوس، بالمشاهد في أعماق فكرة البحث عن الانتماء، ويغوص في تعقيدات الاختيار بين الحرية القاسية، ودفء الأسْر الذي قد يكون له ثمن خفي، معتمداً على ثنائية الشارع والمنزل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمثل القط الضال في أحداث القصة نموذج الروح الحرة التي خبرت قسوة الشارع، وبحثت عن البقاء، وعايشت التحديات والمخاطر، وعرفت قيمة الاستقلالية، إلى أن يجد القط نفسه في كنف رجل أرمل مسن، وحينها تتغير حياته جذرياً، حيث يجد الرعاية والطعام والدفء، ما يُكسبه شعوراً بالترحيب بهذه الحياة الجديدة، لكن سرعان ما يبدأ الصراع النفسي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبين خياري الأمان والدفء والاستجابة لنداء الشارع وحريته، يقف القط بطل الفيلم حائراً، الأمر الذي يضفي على الأحداث لمسة حيوية جاذبة. وخلال الأحداث، تبرز الحاجة المشتركة بين الإنسان والحيوان إلى الانتماء، وكيف يمكن لعلاقة غير متوقعة أن تغيّر حياة طرفين، إذ يشكّل قرار القط النهائي ذروة درامية، تجعل المشاهد يتأمل معنى الوطن الحقيقي، ومن ثم يظهر العمق الاجتماعي للقصة، التي نجح صنَّاع العمل في سردها بمهارة، عبر تجربة سينمائية مؤثرة، تستخدم تقنية الرسوم المتحركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«ذات يوم في واري باتيشوار»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقدّم الفيلم البنغلاديشي «ذات مرة في واري باتيشوار»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">(Once Upon a Time in Wari Bateshwar)، من إخراج راجيب رافي، رؤية فلسفية للحقيقة والأسطورة، متكئاً على قدر كبير من الغموض الذي يكتنف الأماكن، حيث تدور الأحداث في واري باتيشوار، الموقع الأثري في بنغلاديش، الذي يكتظ بالأدغال، ويحفل بأجواء التشويق والرهبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويطرح الفيلم سؤالاً حول اختفاء شخص يُدعى «علاء الدين»: «هل علقت روحه بين الحياة والموت في الآثار القديمة؟»، وخلال مسارات مشابكة يترك الباب مفتوحاً أمام عدد من التفسيرات المثيرة للتأمل، وذلك عبر مجموعة من الشخصيات (الزوجة الخرساء، وحارس المرمى القزم، والأب الثاكل، والباحثان عن الكنوز). العمل، الذي حظي بإشادة دولية، واختير للمشاركة في مهرجان كليرمون فيران الدولي للأفلام القصيرة، يوصل رسالة عبر الثقافات، ويمزج بين الأسطورة والدراما الإنسانية، ويدعو المشاهد إلى التفكير في دوافع تحرُّك البشر في بحثهم عن المفقود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«البحر يرتفع عالياً، واحد»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«البحر يرتفع عالياً» لوحة سينمائية تلامس الألم الإنساني العميق، وتداعياته النفسية الصامتة، تصنع حبكة الفيلم الروسي «البحر يرتفع عالياً، واحد» (The Sea Runs High, One)، من إخراج إيفجينيا كورتشاجينا، وذلك عند بلوغ لحظة مفصلية، تتهشم فيها روح سيدة تكتشف فقدان جنينها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويجري توظيف بعض الأساليب الفنية المعبّرة عن قسوة الموقف، مثل رمزية البحر الهادئ ذي الخلفية المؤثرة، فبينما يبدو السطح ساكناً، تعصف في دواخل البطلة زوابع نفسية عاتية، تعكس عنوان الفيلم، ليعكس ذلك عالمها الداخلي المضطرب، إذ يمثل الهدوء الخارجي عجز العالم عن فهم عمق ألمها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويركز الفيلم على الدراما النفسية الدقيقة، مستخدماً لغة سينمائية هادئة ظاهرياً، لنقل صخب المشاعر الكامنة، ومقدماً تأملات في قضايا نفسية شائكة ومتداخلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«ظل»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الرعب النفسي هو اللغة التي فضَّلت استعمالها المخرجة كاميل آلاواي في الفيلم الأمريكي «ظل» (Shadow)، للتعبير عن قضايا عميقة، تتعلق بالصحة العقلية وصدمات الأجيال، والولوج إلى أغوار الذات المظلمة، عبر جماليات بصرية آسرة، تم تصويرها بالأبيض والأسود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتدور أحداث القصة خلال ليلة واحدة، حيث يتخذ ظل أم شابة حياة خاصة به، ويبدأ في ترويعها هي وابنتها، ليشكل رمزاً تعبيرياً عن مخاوف الأم الداخلية، وتجسيداً بصرياً مبتكراً، ويتجاوز مجرد كونه كائناً مخيفاً، ضمن أجواء بيئية تنضح بالفقر والإهمال، لتتآزر العناصر الفنية جميعاً، وتفتح الباب على مصراعيه لتأويلات عديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتجلى البراعة حينما يتحرك الظل وينمو ويتضخم، الأمر الذي يؤدي تدريجياً إلى تزايد الكآبة والتوتر المستمر، وتحويل مسرح الأحداث (المنزل)، إلى مسرح للأهوال، دون أن ينزلق الفيلم إلى الرعب السطحي. ويتطرق الفيلم إلى جزئية مؤلمة، ترتبط بواقع الإدمان، إذ يتحول الكيان الخارق إلى مرآة تعكس تجربة المدمن ومعاناته، وعندها يتم تقديم الإدمان بوصفه قوة خارجية مرعبة، تسيطر على الضحية، وتغزو حياتها عبر رمزية الظل، ويظهر هذا بجلاء، حين ينفصل الظل عن الأم، ويكتسب حياة مستقلة، ويبدو مسيطراً على حياتها، ويقاتل بعنف وتهوّر خارج إرادتها.</div></p><p class='article-text'><br></p>

نقاشات ثرية وإضاءات وافية في جلسات متخصصة

«سينيوليو» في مكتبة محمد بن راشد.. أسفار ورؤى سينمائية ملهمة

الإمارات ..  نهضة ثقافية تعزز جسور الحوار الحضاري العالمي

<p class='article-text'><div data-empty="false">احتفى منتدى طريق الحرير العالمي، باختيار صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير».</div></p><p class='article-text'>وذلك لما يتمتع به سموه من رؤية استثنائية، جعلت من إمارة دبي مركزاً حضارياً، وجسراً يربط بين الشرق والغرب، مستلهمة مفهوم طريق الحرير القديم، ولكن برؤية عصرية وروح إماراتية.</p><p class='article-text'>وتسلم التكريم الدكتور محمد سالم المزروعي عضو مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، كما تسلم لوحة فنية لسموه، مرسومة بالحبر الصيني التقليدي، أبدعها الفنان بن غودينغ رئيس جمعية الفنون الجميلة في جامعة نورث ويسترن بوليتكنك، ولوحة ثانية لسمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، أبدعتها الفنانة الصينية هونغ لينغ.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك خلال حفل توزيع جوائز النسخة الخامسة من مهرجان طريق الحرير الدولي للشعر، التابع لمنتدى طريق الحرير العالمي، والذي استضافته مكتبة محمد بن راشد، أمس، فيما تستمر فعاليات المهرجان حتى 29 مايو الجاري.</div></p><p class='article-text'>حيث حضر الحفل 50 شاعراً وفناناً ورساماً من الصين وروسيا وأستراليا ونيوزيلندا وكندا والمملكة المتحدة، وعدد من المثقفين والشعراء والفنانين، وطلاب معاهد اللغة الصينية في دبي، كما شهد الحفل توزيع مجلة «شعراء العالم»، التي تضمنت دراسة وافية عن تجربة صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم في الشعر والأدب، إضافة إلى عدد من قصائد سموّه المترجمة إلى اللغة الصينية.</p><h2>مدينة عالمية رائدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وألقى البروفيسور ماكس لو رئيس منتدى طريق الحرير العالمي، كلمة مسجلة، عبّر فيها عن تقديره للعلاقات المتينة التي تجمع بين دولة الإمارات العربية المتحدة وجمهورية الصين الشعبية، مشيداً بالرؤية الحكيمة لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، التي جعلت من دبي مدينة عالمية رائدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضمّن الحفل عرض فيلم تسجيلي قصير عن رابطة شعراء طريق الحرير، ثم ألقى الدكتور محمد سالم المزروعي كلمة، أشاد فيها باختيار المنتدى صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير».</div></p><p class='article-text'>معرباً عن ترحيبه بالشعراء والضيوف المشاركين في المهرجان، ومسلّطاً الضوء على الدور الثقافي الرائد، الذي تضطلع به مكتبة محمد بن راشد، في تعزيز جسور التواصل الحضاري بين الشعوب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثم ألقى الشاعر عادل خزام رئيس الدورة الخامسة لمهرجان طريق الحرير الدولي للشعر كلمة، هنأ فيها صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، بمناسبة اختياره «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير».</div></p><p class='article-text'>واصفاً هذا الاختيار بأنه تشريف لجميع شعراء منتدى طريق الحرير العالمي، وتكريم للشعراء الفائزين في هذه الدورة الاستثنائية من المهرجان، الذين وصل عددهم إلى نحو 100 شاعر وشاعرة، موزعين على قارات العالم الخمس، من بينهم 12 فائزاً من الإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال خزام: «إن الحديث عن صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، ليس وصفاً لسيرة شاعر ملهم فقط، بل هو تأملٌ في ظاهرة عالمية، قد لا تتكرر أبداً. ونحن هنا نحتفي بما هو أبعد من الكلمات، نحتفي برؤية إنسانٍ استثنائي، صاغ ملامح مدينة، ارتقت إلى مستوى القصيدة، وأصبحت مقصداً للباحثين عن التألق والإبداع والجمال».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما ألقى الشاعر هوانغ ياتشو نائب رئيس رابطة كتّاب الصين السابق، الرئيس الفخري للمهرجان كلمة، عبّر فيها عن تقديره لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، واصفاً سموه بأنه لا يقود دبي نحو التقدّم الحضاري والنمو الاقتصادي فحسب، بل يؤدي أيضاً دوراً ريادياً على الساحة الثقافية، باعتباره شاعراً مُلهِماً، وصاحب إسهامات أدبية متميزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما توجهت الشاعرة شيخة المطيري أمين السر العام لاتحاد كتّاب وأدباء الإمارات، بالتهنئة إلى صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، على هذا الاختيار، مشيدة بالدور الملهم الذي يضطلع به سموه، وبالروح الإيجابية التي غرسها في نفوس أبناء الإمارات، والتي شكّلت دافعاً قوياً لهم نحو الإبداع والتميّز في مختلف المجالات.</div></p><h2>قراءات شعرية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتخللت فقرات الحفل قراءات شعرية استعراضية باللغة الصينية، من قصائد صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، قام بتأديتها على المسرح 10 شعراء من الصين، من بينها قصائد «الروح الإيجابية»، و«عزم الشباب»، و«أسمع صدى صوتك مع ضجة الناس». </div></p><p class='article-text'>وقالت البروفيسورة وانغ فانغوين رئيسة لجنة الشعر الدولية في منتدى طريق الحرير العالمي للشعر: «إن طريق الحرير يُعدّ إرثاً ثقافياً مشتركاً للبشرية جمعاء، وجسراً يصل بين الحضارات، فهو لا يحمل البضائع فقط، بل ينقل معها تلاقح الثقافات.. أما الشعر، تلك الزهرة الأجمل في روح الإنسان، فقد رافق دوماً خطوات طريق الحرير، وتألق في مجرى التاريخ الطويل».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «من «تشانغ آن» القديمة إلى دبي الزاهرة، من رمال الصحاري إلى زرقة البحار، كان الشعر شاهداً على أنماط الحياة، والموروثات الثقافية، والسعي الروحي لشعوب هذا الطريق العظيم». وألقى الشاعر كاو شوي الرئيس التنفيذي للمهرجان، كلمة بعنوان «اللقاء تحت برج خليفة»، توجه فيها بالشكر إلى مدينة دبي، لاستضافة هذه الدورة من مهرجان طريق الحرير الدولي للشعر.</div></p><p class='article-text'>وقال «أود أن أشكر صديقي الشاعر عادل خزام، الذي قام بجهود استثنائية لإنجاح المهرجان، وتنسيق مشاركتنا، وتولى اختيار القصائد، وترشيح الفائزين من دولة الإمارات، وإعداد المواد الثقافية الخاصة بالإمارات في مجلة (شعراء العالم).</p><p class='article-text'>وبمساعدته قمتُ بترجمة القصائد والمقالات الخاصة بصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير، وقد تأثرتُ بشعر سموه تأثراً عميقاً، وأتمنى أن أترجم المزيد من قصائد سموه إلى الصينية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد الحفل العديد من الفقرات، من بينها إلقاء قصائد باللغتين العربية والصينية، وتقديم مجموعة من الكتب والهدايا واللوحات التذكارية، إلى مكتبة محمد بن راشد، كما قدّم عدد من شعراء طريق الحرير، قراءات واستعراضات لأعمالهم الفنية والنصوص الإبداعية التي استلهموها من زياراتهم الميدانية للمعالم الثقافية والتاريخية في دبي والإمارات، من بينها قصائد للشاعرة وانغ فانغوين، والشاعر هوانغ ياتشو.</div></p><h2>الفائزون بجوائز المهرجان</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد المهرجان إعلان الفائزين بجوائز الشعراء المكرمين، وهم: فرناندو راندون – كولومبيا، وعادل خزام – الإمارات، وفاديم تورخين – روسيا، كما تم الإعلان عن أسماء الفائزين من دولة الإمارات بجائزة الجمل الذهبي، وهم الشاعرة حمدة خميس، والشاعر خالد البدور، والشاعرة خلود المعلا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحصد جائزة الجمل الفضي كل من الشاعرة شيخة المطيري، والشاعر علي الشعالي، والشاعر سعد جمعة، والشاعرة أمل السهلاوي، وتم تكريم الشاعرة والسينمائية نجوم الغانم، والشاعر السينمائي مسعود أمر الله، بجائزة الشعر والسينما عن مجمل تجربتيهما.</div></p><p class='article-text'>وحصد الشاعر الشاب علي المازمي جائزة أفضل مجموعة شعرية، عن ديوانه الأخير (حيث تجلس أيامي الميتة)، فيما فازت الشاعرة فاطمة بدر بجائزة أفضل مجموعة شعرية قيد الطبع، عن ديوانها (الذي لا يسمّيه أحد).وشملت الجوائز تكريم نخبة من الفائزين من مختلف أنحاء العالم.</p>

خلال حفل توزيع جوائز النسخة الخامسة من مهرجان طريق الحرير الدولي للشعر في مكتبة محمد بن راشد

الاحتفاء باختيار محمد بن راشد «الشخصية الأدبية الملهمة لشعراء طريق الحرير»

<p class='article-text'><div data-empty="false">اختتمت جامعة ميدلسكس - فرع دبي برنامج «العرض الأول لاستوديوهات إم دي إكس 2025»، الذي نظمته بدعم من مؤسسة دبي للإعلام، ويأتي ذلك انطلاقاً من التزام المؤسسة برعاية وتمكين أصحاب المواهب المحلية في قطاعات الإعلام والصناعات الإبداعية.</div></p><p class='article-text'>وشهد البرنامج الذي أقيم في سينما روكسي في دبي هيلز مول، عرض 5 أفلام طلابية تميزت بجودتها الفنية وجرأتها في السرد الإبداعي.<div data-empty="false">وتضمن البرنامج عرض أعمال 16 طالباً من الخريجين، وتم تصويرها باستخدام مجموعة من الكاميرات الاحترافية من أنواع «ريد» و«بلاك ماجيك ديزاين».</div></p><p class='article-text'>إضافة إلى تقنية «دولبي أتموس» المتخصصة بالصوت، ما أسهم في توفير تجربة سينمائية استثنائية. وتميزت هذه الأعمال بتنوع قصصها ولغاتها وقوالبها السينمائية.</p><p class='article-text'>حيث برز من بينها الفيلم الوثائقي «أصداء الأرض»، الذي يوثق تقاليد غواصي اللؤلؤ في الإمارات، ونمط حياة قبيلة الشحي في رأس الخيمة، وقد نال مخرجه الإماراتي علي فؤاد جائزة «مخرج العام».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد محمد سليمان الملا، الرئيس التنفيذي لمؤسسة دبي للإعلام، التزام المؤسسة بتحقيق رؤية دولة الإمارات في تمكين الشباب وتعزيز التميز الإبداعي، لافتاً إلى أن مثل هذه المبادرات تسهم في دعم أصحاب المواهب الواعدة من صناع الأفلام، وتضمن لهم توفير منصات نوعية تُمكنهم من سرد قصصهم والمساهمة في تشكيل مستقبل الإبداع في الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال البروفيسور سيدوين فيرنانديز، نائب رئيس جامعة ميدلسكس ومدير فرعها في دبي: «تُعد «استوديوهات إم دي» المدرسة السينمائية الوحيدة في المنطقة التي تتيح فرصة دخول هذا القطاع.</div></p><p class='article-text'>حيث يعكس استثمارنا في أصحاب المواهب والتكنولوجيا وبناء الشراكات، التزامنا بدعم الأصوات الإبداعية في المنطقة، وتمكينها من الوصول إلى المنصات العالمية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتواصل «استوديوهات إم دي إكس» المعروفة بنهجها العملي الذي يغطي مراحل صناعة الأفلام بدءاً من كتابة السيناريو وحتى عرضها على الشاشة، تأهيل الطلبة ودعم مسيرتهم المهنية الناجحة في قطاع السينما على المستويين الإقليمي والعالمي. </div></p><p class='article-text'>وقد حصل عدد من صناع الأفلام الطلاب على جوائز دولية مرموقة، من بينها جوائز مهرجان كان السينمائي الدولي وجوائز نيويورك للأفلام والممثلين، ما يعكس تميز البرنامج وتأثيره.</p>

«استوديوهات إم دي إكس» يحتفي بالسرد الإبداعي والأفلام الطلابية

محمد الملا: «دبي للإعلام» حريصة على تحقيق رؤية الإمارات في تمكين الشباب

<p class='article-text'>تعد أفلام الكرتون واحدة من وسائل التسلية اللطيفة للصغار والكبار معاً، كما أنها باتت أحد مصادر تثقيف وتربية الأطفال وغرس المفاهيم الجميلة في عقولهم الطرية.</p><p class='article-text'>وقد مرّ هذا الفن المنتمي لأسرة الفنون التشكيلية والمرتبط بعلاقة وثيقة بالسينما والتلفزيون والحاسوب بتطورات كثيرة على مدى عقود من الزمن منذ ظهور أول فيلم للرسوم المتحركة في أوروبا سنة 1908، وصولاً إلى انتشارها وتطورها تقنياً في الولايات المتحدة منذ عام 1911 على يد «وينسر مكاي» و«جون راندلوف بربي» و«ماكس فليتشر» وغيرهم، ثم قيام الأمريكي والت ديزني في عام 1923 بإدخال الصوت على هذه الأفلام، ومن ثم إنتاجها بالألوان لأول مرة في عام 1932، علماً بأن اليابان دخلت هذا المجال أيضاً منذ عام 1917 حينما أنتجت 12 عملاً خلال سنة واحدة من خلال أحد مؤسسي الإنمي ويدعى «جوتشي كوتشي»، قبل أن يضفي اليابانيون خلال الحرب العالمية الثانية الطابع العسكري على أفلامهم المتحركة لبث روح الشجاعة ونبذ الخوف في مقاتلة الأعداء.</p><p class='article-text'>وفي التسعينيات وما بعدها حدثت طفرة في هذا المجال باستخدام الفن الرقمي وتقنية الكمبيوتر ثنائي الأبعاد ومن ثم ثلاثي الأبعاد، لتصبح الرسوم المتحركة صناعة مؤثرة قائمة بذاتها وتدر مليارات الدولارات، وخصوصاً مع تعدد الوظائف التي تؤديها ومنها التربويّة، والاقتصاديّة، والتوجيهيّة، والروائيّة، والإعلامية، والترويجيّة والترويحية، وحتى العسكريّة.</p><p class='article-text'>والحقيقة أنه إذا كان إنشاء شركة ديزني هو أهم منعطف في تاريخ صناعة الرسوم المتحركة، فإن إصدار شركة بيكسار أول فيلم كرتون ثلاثي الأبعاد بعنوان «حكاية لعبة» في عام 1995 هو ثاني أهم منعطف لأنه أسس لبداية حقبة جديدة مذهلة في هذا المجال، ومستمرة حتى يومنا هذا.</p><p class='article-text'>على المستوى العربي، نجد أن أولى محاولات إنتاج الأفلام المتحركة بدأت في مصر سنة 1935 على يد أنطوان سليم الذي كان متأثراً بشخصية والت ديزني وأعماله، وذلك من خلال فيلم روائي قصير بعنوان «برسوم يبحث عن وظيفة»، لكن مصر رغم كونها رائدة عربياً في هذا المجال، إلا أنها فشلت في فرض اسمها على خريطة صناعة الأفلام المتحركة، واكتفت باستيراد الأفلام من الخارج وترجمتها إلى العربية المصرية وعرضها.</p><p class='article-text'>أما دول الخليج العربية فلم يبدأ اهتمامها بهذا النوع من الأفلام إلا في سبعينيات القرن العشرين من خلال «مؤسسة الإنتاج البرامجي المشترك» لدول مجلس التعاون.</p><p class='article-text'>وشهدت السنوات الأخيرة توجهاً جاداً من قبل بعض الشباب الخليجيين المتعلمين والمؤهلين لخوض تجربة صناعة أفلام الكرتون من خلال شركاتهم الخاصة، وبدعم وتشجيع من الجهات الرسمية.</p><p class='article-text'>كانت تلك مقدمة وتمهيداً للحديث عن شاب من دولة الإمارات العربية المتحدة هو المخرج والممثل والمدبلج والشاعر الغنائي محمد سعيد حارب، الذي يعد اسماً رائداً في بلده، وصاحب أحد أشهر مسلسلات الكرتون الخليجية وأكثرها رواجاً ومشاهدة، بل هو صاحب تجربة ثرية وملهمة في هذا الحقل.</p><p class='article-text'>لذا ارتأينا أن نسرد قصته لأنها إحدى قصص النجاح والريادة في الخليج والجزيرة العربية، ناهيك عن أن صاحبها من الشباب الذين يؤمنون بصناعة المستحيل.. هكذا كتب معرفاً بنفسه على حسابه بمنصة «إكس»: «فكرة صناعة المستحيل تعبر عن رحلتي في الحياة.</p><p class='article-text'>دائماً ما آمنت بأنه لا توجد حدود لما يمكن تحقيقه، وهذا ما تجسده دولة الإمارات تماماً؛ كمكان يصبح المستحيل فيه واقعاً وتتحقق فيه الأحلام».</p><p class='article-text'>ولد محمد سعيد محمد حارب بإمارة دبي في عام 1978 ابناً لوالده سعيد محمد حارب الذي شغل منصب الأمين العام لمجلس دبي الرياضي منذ نوفمبر 2014م، ثم صار عضواً في مجلس الإدارة في الهيئة العامة للرياضة منذ فبراير 2018م. وفقد محمد والدته وهو في سن الثامنة عشرة.</p><p class='article-text'>بعد أن أنهى تعليمه العام بمدرسة الاتحاد الخاصة في دبي، كان تائهاً لا يدري إلى أين يتجه، فاستأذن والده وسافر إلى الولايات المتحدة لدراسة الهندسة المعمارية بسبب حبه الشديد للرسم.</p><p class='article-text'>وهناك التحق بكلية العمارة في جامعة «نورث إيسترن» البحثية الخاصة بمدينة بوسطن.</p><p class='article-text'>وذات مرة اكتشف عن طريق الصدفة وجود صف في جامعته لتدريس الكارتون من خلال التخصص في «إعلام عام ورسوم متحركة»، فاتخذ من دون تردد القرار الذي غير مجرى حياته واستوعب طموحه وشغفه.</p><p class='article-text'>لم يكن ذلك القرار سوى ترك كلية العمارة والانتقال إلى حيث يمكن أن يشبع ويصقل هواية كانت قد بدأت معه في دبي، وهي هواية رسم الصور والشخصيات والتفنن في نقش ملامحها، ولا سيما صور العجائز اللابسات للبرقع الإماراتي التقليدي.</p><p class='article-text'>وفي كليته الجديدة ولدت لديه فكرة شخصية «أم سعيد»، ثم تطورت الفكرة لاحقاً حينما طلب منه أستاذه ابتكار شخصيات عربية من التراث لا يعرفها أحد ولم يسبق تناولها من قبل، وبعيدة عن الشخصيات التقليدية في التراث العربي، مثل السندباد وعلاء الدين وعلي بابا وجحا.</p><p class='article-text'>هذا الاهتمام من أستاذه شجعه على التفكير والعمل إلى أن اهتدى إلى فكرة ابتكار أربع شخصيات نسائية تمثل مسنات من الإمارات، ولكل منها ملامح تميزها عن الأخريات وأسلوبها الخاص وطريقة تفكيرها واهتماماتها المغايرة.</p><p class='article-text'>ومن رحم هذه الفكرة صنع حارب (بعد تخرجه وعودته إلى الإمارات) أول مسلسل كارتوني إماراتي وخليجي باستخدام التكنولوجيا الرقمية ذات الأبعاد الثلاثة، وهو مسلسل «فريج» من بطولة أربع عجائز هن: أم سعيد (العجوز الحكيمة الرزينة ومدمنة القهوة، وأدى دورها الممثل الراحل ماجد الفلاسي)، وأم سلوم (العجوز السمينة ذات الشخصية الضعيفة التي تنسى بسرعة ولا تتذوق الشعر، وجسد دورها الفنان عبدالله حسين)، وأم علاوي (العجوز المتعلمة، التي تتحدث بطلاقة وتفهم كثيراً في الثقافة ولكن عربيتها مكسرة لأنها عجمية، وأدت دورها الفنانة أشجان)، وأم خمّاس (العجوز التي لا يهمها شيء، وليست لها مبادئ، ومتعجرفة وتستخدم قوتها الجسدية، والتي مات أزواجها الثلاثة السابقون لأسباب غامضة، وجسد دورها الفنان سالم جاسم).</p><p class='article-text'>أصبحت بطلات مسلسل «فريج» الأربع رموزاً لعجائز جئن من الماضي إلى الحاضر ليعشن في حي تراثي منعزل داخل مدينة دبي العصرية، فيحاولن بأساليبهن الخاصة حل مشكلاتهن مع بيئة صاخبة لم يعتدن العيش بها.</p><p class='article-text'>وبهذا أعدن للمشاهد ذاكرته وحياته القديمة، وجذبن الكبار والصغار على حد سواء منذ إطلاق المسلسل حصرياً على قناتي دبي وسما دبي، في رمضان 2006، حيث نافس به مخرجنا برامج أخرى كثيرة على الشاشة الفضية، بل خلق لنفسه من ورائه شهرة وانتشاراً لم يكن يحلم بهما، ليس على المستوى المحلي فحسب، وإنما أيضاً على المستويات الخليجية والعربية والعالمية.</p><p class='article-text'>ودليلنا أن صحيفة عالمية الانتشار مثل «نيويورك تايمز» تناولت أول مرة الحديث عن مسلسل كرتوني من منطقة الشرق الأوسط، فخصصت لمسلسل «فريج» ولمخرجه مساحة كبيرة مليئة بالتفاصيل والخلفيات وآراء المشاهدين.</p><p class='article-text'>ومما كتبته الصحيفة: «إن مسلسل (فريج) أصبح من الأعمال التلفزيونية الرائدة في منطقة الشرق الأوسط، وهو عمل جسد خيال مبدعه في سياق اجتماعي فريد، وركز على نواحٍ اجتماعية مختلفة كما سلط الضوء على تقاطع الماضي مع الحاضر، من خلال أسلوب جديد ومرح.</p><p class='article-text'>وكأننا نرى سعيد حارب، يسلك مساراً مبتكراً لأعمال كرتونية رائدة مثل (ذا سيمسونز) و(المتنزه الجنوبي). كما حاول حارب إضفاء الطابع العالمي على المسلسل مع المحافظة على شهرته في دبي».</p><p class='article-text'>عدا عن هذا التقدير العالمي لمخرج ومؤلف المسلسل، تم تكريم حارب في البحرين في سبتمبر 2007 من قبل رئيسة جامعة الخليج العربي، آنذاك، د. رفيعة غباش، وحاز تكريماً رفيع المستوى من صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، الذي لقبه بشخصية العالم الشابة، وفاز مسلسل «فريج» بجائزة الدولة الخاصة في مهرجان هامبورغ لأفلام الكارتون، كما فاز بجائزة المهر من مهرجان دبي السينمائي الدولي عن أفضل موهبة إماراتية.</p><p class='article-text'>واستضافته جامعة نيويورك لإلقاء محاضرة عن تجربته ومسيرته المهنية، فقدم أمام طلبتها موجزاً عن حياته ثم أتبعه بعرض فيديو عن صناعة الفيلم الكرتوني منذ رسم الشخصيات وكتابة القصة والسيناريو وتركيب الصوت والموسيقى والإضاءة، وأخبرهم عن استعداداته لإخراج وتمثيل مسلسل كارتوني جديد من النوع الخيالي يحمل اسم «مندوس»، وهو عمل رأى بالفعل النور عام 2015م.</p><p class='article-text'>إلى ذلك احتفى «منتدى الإعلام العربي» في دبي بحارب واستضافه في إحدى دوراته السنوية لتقديم تجربته الفريدة أمام آلاف الضيوف.</p><p class='article-text'>بالعودة إلى سيرة حارب، نجده أنهى دراسته في بوسطن خلال ست سنوات (من 1995 إلى 2001) وعاد إلى دبي في عام 2003 للبحث عن عمل، فعمل أولاً في شركة تملكها عائلته في مجال تصميم الشعارات (اللوغو) للأسماء التجارية، ومنها انتقل للعمل بوظيفة فنية براتب 7000 درهم شهرياً بمدينة دبي للإعلام المحتضنة لأكثر من 800 شركة إعلامية ونحو 120 قناة تلفزيونية، حيث التقى صدفة بمدير مهرجان دبي السينمائي الدولي عبدالحميد جمعة الذي كان على علم بمشروع تخرجه في بوسطن، فطلب منه الاستمرار والتطوير، وساعده على الحصول على قرض بثلاثة ملايين درهم.</p><p class='article-text'>وهكذا بدأ في عام 2005 بالبحث عن الشركة التي ستساعده على رسم أفكاره، وذهب لهذا الغرض إلى الهند، وهناك عاش ستة أشهر حتى وقع اختياره على شركة هندية مقرها مومباي، ثم أسس شركته الخاصة تحت اسم «لمّا ترى بيكتشرز» لإنتاج مسلسل «فريج»، فأنجز المهمة في عام 2006 من خلال فريق عمل مكون من 500 شخص موزعين على دولتين.</p><p class='article-text'>اتجه حارب بعد ذلك إلى تأسيس شركة تسويق واستشارات استراتيجية لتقديم مجموعة كبيرة من الخدمات للسينما والتلفزيون والموسيقى والفنون والأحداث المباشرة، تحت اسم «NearEast entertainment»، شراكة مع شيفاني بانديا مالهوترا، مديرة مهرجان دبي السينمائي الدولي.</p><p class='article-text'>ومن خلال هذه المنصة قدم في عام 2019 فيلمه الكوميدي الأثير «راشد ورجب» الذي يروي قصة شاب إماراتي وعامل توصيل مصري يتمنيان تبادل حياة بعضهما بعضاً، ومع تبادل الأدوار يمران بمواقف طريفة.</p><p class='article-text'>والفيلم من تأليف شادي ألفونس وفهد البتيري وإخراج محمد سعيد حارب وبطولة الممثل الإماراتي مروان عبدالله مانع، والممثل المصري الكوميدي شادي الفونس، والمذيعة شيمة وهيفاء العلي وسميرة الوهيبي.</p><p class='article-text'>هذا علماً بأن المهتمين بصناعة الفيلم في نيويورك أشادوا بهذا الفيلم ورتبوا له عرضاً خاصاً في نيويورك سنة 2019 بحضور حارب.</p><p class='article-text'>من الأمور الأخرى التي قد لا يعرفها الكثيرون عن مخرجنا أنه شاعر غنائي وتعاون مع عدد من المطربين الشباب من جنسيات عربية مختلفة مثل: محمد الوسمي، وأصيل هميم، وبلقيس، وأيمن الأعتر، وروان بن حسين، ونور عرقسوسي، ويارا، وحنان رضا، وأدهم.</p><p class='article-text'>وعن هذا، أخبرنا حارب في حديث صحفي لصحيفة إماراتية (18/2/2022) بقوله إن دخوله في مشاريع عمل لإنتاج الأفلام والمسلسلات يستغرق مدة زمنية طويلة، وهو ما يدفعه لعمل مشاريع صغيرة أثناءها ككتابة الأغاني لأنها تنعشه وتمده بالنشاط والحافز على الاستمرار.</p><p class='article-text'>ومن الأعمال الأخرى التي أخرجها مخرجنا فيلم «بطل الحلبة»، وهو فيلم يحمل رسالة تحدٍّ وأمل ومثابرة من خلال حكاية شاب طموح يُدعى «مصعب» (يجسد شخصيته الفنان ياسين غزاوي)، الذي يحلم بأن يصبح بطلاً في المصارعة الحرة، إلا أن كل من حوله يسخر من بنيته الجسمانية الضعيفة ولكنه يصر على تحقيق حلمه بمساعدة مدربه «علي» (يجسد شخصيته الفنان محمد لطفي) في إطار من التشويق المتنوع ما بين الدراما والأكشن والكوميديا.</p>

شخصيات تحت المجهر

محمد سعيد حارب.. صانع أشهر مسلسل كرتوني خليجي

<p class='article-text'>جمع منتدى الثقافة والإعلام والرقمنة في موسكو، خبراء من روسيا ودول مجموعة بريكس+ والدول العربية، بهدف تعزيز التعاون الدولي من خلال الصناعات الإبداعية والإعلام الجديد. وشكّل المنتدى الذي امتد على مدار يومين، منصة فريدة لمناقشة كيف يمكن للسينما ووسائل الإعلام الرقمية أن تكون جسراً ثقافياً يتجاوز الحدود ويجمع بين الشعوب عبر الابتكار والتكنولوجيا الحديثة.</p><p class='article-text'>سلّط المنتدى الضوء على دور الثقافة كقوة تجمع بين الأمم، من خلال استعراض كيفية تأثير الصناعات الإبداعية في بناء جسور التواصل بين مختلف المجتمعات. وتجلت العلاقة المميزة بين روسيا والدول العربية عبر مناقشات ركّزت على أهمية السينما كوسيلة تعبير ثقافي وإطار للتبادل الحضاري.</p><p class='article-text'>أبرزت الجلسات السينما كجسر أساسي يتيح لصانعي الأفلام من روسيا والدول العربية استعراض قصصهم وقضاياهم أمام العالم، متجاوزين حاجز اللغة والثقافة. وقد تطرّق النقاش إلى دور المهرجانات السينمائية مثل مهرجان موسكو السينمائي الدولي ومهرجان دبي السينمائي الدولي، كمنصات للتعاون الثقافي، حيث تُكتشف المواهب وتُعرض الهوية الفريدة لكل دولة.</p><p class='article-text'>كما ركز المنتدى على أهمية الإعلام الجديد كمنصة تتيح حواراً دولياً بين روسيا والدول العربية، وتساعد على بناء جسور ثقافية من خلال شبكات التواصل الاجتماعي والمدونات والمحتوى المرئي، مما يمكّن الشعوب من تبادل الأفكار والتعرّف على تنوع الثقافات.</p><p class='article-text'>شهد المنتدى الأول "الثقافة والإعلام والرقمنة" حضور أكثر من 70 متحدثاً من أنحاء العالم، من ضمنهم نخبة من المخرجين، والمختصين في الإعلام الرقمي، ومبدعي التكنولوجيا، مما أسهم في توسيع نطاق النقاش حول مستقبل الصناعات الإبداعية وتأثيرها في المجتمع العالمي.</p><h2>أبرز موضوعات البرنامج</h2><p class='article-text'>تضمّن برنامج المنتدى خمسة محاور رئيسية، ركّزت على مختلف جوانب الاقتصاد الرقمي والإبداعي: الاقتصاد الجديد للإعلام – مناقشة تطور الاقتصاد الرقمي في الإعلام. ومنصات التواصل الحديثة – استعراض أثر المنصات الجديدة في التواصل العام. والذكاء الاصطناعي ككاتب مشترك – بحث دور الذكاء الاصطناعي في الإنتاج الإبداعي. والسينما والإعلام الرقمي – فهم التداخل بين السينما والإعلام الرقمي. والعوالم الافتراضية والألعاب الإلكترونية – تناول نمو ألعاب الفيديو والمساحات الافتراضية والرياضات الإلكترونية.</p><h2>متحدثون رئيسيون</h2><p class='article-text'>ضم المنتدى قائمة متميزة من المتحدثين البارزين، منهم: أمير كوستوريكا، مخرج سينمائي شهير، حائز جائزة السعفة الذهبية مرتين. وأوليفر ستون، مخرج وكاتب ومنتج أمريكي حائز على ثلاث جوائز أوسكار. ولوك بيسون، مخرج ومنتج وكاتب فرنسي مشهور.</p><p class='article-text'>كما شارك عدد من الخبراء من الدول العربية، من بينهم: لوبو سيوس، مقدم برامج من دبي. وأمير رضا، مدير تحليل الأفلام في تلفزيون إيران. وعلي الزكري، رئيس قسم التحرير الإلكتروني في صحيفة البيان في دبي. وعلا الشافعي، رئيسة تحرير صحيفة اليوم السابع في مصر. ونبيل الجبيلي، صحفي لبناني.</p><h2>مستقبل الاتصال</h2><p class='article-text'>تناولت إحدى الجلسات الرئيسية التحديات التي تواجه وسائل الإعلام الحديثة في بناء حوار مثمر. وتطرّق المتحدثون إلى مفارقة العصر الرقمي، حيث أدت زيادة الاتصال الرقمي إلى عزلة اجتماعية غير مسبوقة. كما ناقشوا الحاجة إلى تطور الإعلام الجديد ليسهم في تعزيز التفاهم المتبادل وتخطي حواجز المعلوماتية.</p><p class='article-text'>وأكد منتدى الثقافة والإعلام والرقمنة في ختامه على الإمكانات الإيجابية الهائلة التي تحملها المنصات الرقمية لدعم التبادل الثقافي وتعزيز التواصل الإنساني. وقد برزت موسكو كعاصمة ثقافية نشطة، ملتزمة بتعزيز الحوار العالمي وتطوير الصناعات الإبداعية لتكون أداة للترابط بين الثقافات.</p>

منتدى الثقافة والإعلام والرقمنة 2024.. تعزيز روابط الثقافة بين روسيا والعرب عبر الإعلام

الدولة باتت مركزاً إقليمياً رائداً للصناعات الثقافية

الاقتصاد الإبداعي في الإمارات.. استراتيجيات نوعية وآفاق ثرية مستدامة

<p class='article-text'>تستعد دولة الإمارات، خلال شهر أكتوبر المقبل، لاستضافة وتنظيم مجموعة كبيرة من الأحداث والفعاليات الدولية الضخمة، التي تعزز مكانتها مركزا عالميا للأعمال والسياحة بأنواعها كافة.</p><p class='article-text'>وتعد الإمارات واحدة من أهم الوجهات العالمية في استقطاب وتنظيم المعارض والمؤتمرات والملتقيات الدولية المتخصصة على مدار العام ، فيما يشهد شهر أكتوبر المقبل قائمة طويلة من الفعاليات المتنوعة ترصد وكالة أنباء الإمارات "وام" أبرزها في التقرير التالي:</p><p class='article-text'><b>- صحة المرأة</b></p><p class='article-text'>ينظم صندوق الشيخة فاطمة للمرأة اللاجئة، المؤتمر الدولي "صحة المرأة اللاجئة في ظل التغير المناخي" في العاصمة أبوظبي مطلع أكتوبر المقبل.</p><p class='article-text'>ويناقش المؤتمر عدداً من المحاور تتضمن إستراتيجيات الرعاية الصحية في المناطق المتأثرة بالتغير المناخي، وتمكين المرأة في إدارة صحة اللاجئين، والحلول المبتكرة ودعم الصحية النفسية في المناطق المتأثرة بالتغير المناخي.</p><p class='article-text'><b>- البيانات والتنمية المجتمعية</b></p><p class='article-text'>تستضيف الشارقة فعاليات الدورة الأولى من "المنتدى الإقليمي للبيانات والتنمية المجتمعية" يومي 9 و10 أكتوبر المقبل، الذي يناقش موضوعات متنوعة تشمل دور البيانات في تطوير البنية التحتية، وتعزيز الاستدامة، واستشراف مستقبل سوق العمل، وتحسين جودة الحياة بمشاركة أكثر من 100 متحدث من عدة دول.</p><p class='article-text'><b>- الاقتصاد الأخضر</b></p><p class='article-text'>ويشارك نخبة من أبرز الخبراء والمتحدثين العالميين في الدورة العاشرة من القمة العالمية للاقتصاد الأخضر التي تُعقد يومي 2 و3 أكتوبر المقبل في مركز دبي التجاري العالمي إلى جانب ممثلي الحكومات والمنظَّمات العالمية والمؤسسات الأكاديمية.</p><p class='article-text'>وتركز القمة هذا العام على مجموعة من المحاور الرئيسة، تشمل إزالة الكربون، وتحقيق أهداف الحياد المناخي، ودفع عجلة الطاقة النظيفة، والتمويل المناخي، والاقتصاد الدائري، والسياسات والأطر التنظيمية، واستخدام التكنولوجيا لمواجهة التغير المناخي، والشباب والعمل المناخي، الغذاء والماء.</p><p class='article-text'><b>- الحوار الأفريقي</b></p><p class='article-text'>وتستضيف الدولة، يوم 31 أكتوبر المقبل، نسخة جديدة من منتدى "الحوار الأفريقي - The Africa Debate"، تنظمها وزارة الاقتصاد بالتعاون مع مؤسسة "إنفيست أفريكا - Invest Africa"، وهي شبكة تجارية تهدف إلى تعزيز التجارة والاستثمار في القارة الأفريقية.</p><p class='article-text'><b>- ويتيكس</b></p><p class='article-text'>وتنظم هيئة كهرباء ومياه دبي فعاليات الدورة الـ26 من معرض تكنولوجيا المياه والطاقة والبيئة “ويتيكس” في الفترة من الأول من أكتوبر إلى 3 أكتوبر 2024 في مركز دبي التجاري العالمي.</p><p class='article-text'>ويسلط المعرض الضوء على تقنيات وتوجهات الأمن السيبراني وأحدث التقنيات والأنظمة والبرامج المتعلقة بحوكمة الذكاء الاصطناعي، والتنبؤ بالمخاطر السيبرانية، وأمن أنظمة المعلومات والشبكات، وتعزيز الاستجابة للحوادث على مدار الساعة، وحماية البيانات الشخصية.</p><p class='article-text'><b>- الاستدامة في المحاسبة</b></p><p class='article-text'>وتستضيف جمعية الإمارات للمحاسبين والمدققين بالتعاون مع الاتحاد الدولي للمحاسبين، مؤتمر الاستدامة في المحاسبة والتدقيق لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، خلال الفترة من 22 إلى 24 أكتوبر المقبل في فندق بارك حياة – دبي.</p><p class='article-text'>وسيوفر المؤتمر منصة حيوية تجمع الخبراء الدوليين والإقليميين لمناقشة أحدث معايير الإفصاح عن الاستدامة وكيفية مواءمة هذه المعايير مع متطلبات المنطقة.</p><p class='article-text'><b>- معرض ومؤتمر "AgraME"</b></p><p class='article-text'>ويستضيف مركز دبي التجاري العالمي في الفترة من 7 إلى 8 أكتوبر المقبل الدورة الأكبر من معرض ومؤتمر "AgraME"، الذي يستقطب أكثر من 6.000 صانع قرار من أكثر من 180 دولة، ويضم أكثر من 150 عارضًا يعرضون أحدث الابتكارات في مجالات الزراعة والبستنة والزراعة الرأسية واستزراع الأحياء المائية وصحة الثروة الحيوانية.</p><p class='article-text'><b>- مهرجان الشارقة السينمائي</b></p><p class='article-text'>تعرض النسخة الـ 11 من مهرجان "الشارقة السينمائي الدولي للأطفال والشباب"، 98 فيلما من 28 دولة وذلك خلال الفترة من 6 إلى 12 أكتوبر المقبل.</p><p class='article-text'>ويستهدف المهرجان فتح آفاق واسعة أمام صناع الأفلام الرواد والناشئة، وتوفير منصة إبداعية قادرة على تمكينهم من عرض أعمالهم السينمائية أمام الجمهور.</p><p class='article-text'><b>- ملتقى دولي</b></p><p class='article-text'>وتنظم هيئة الشارقة للتعليم الخاص، وأكاديمية الشارقة للتعليم، النسخة الثالثة من الملتقى الدولي لمعلّمي العربية، "نماءٌ وانتماء"، يومي 5 و6 أكتوبر المقبل.</p><p class='article-text'>ويستعرض الملتقى التجارب التعليمية المتميزة، التي أحدثت فارقا في تدريس اللغة العربية وموادها على المستويين المحلي والدولي، كما يبحث سبل الاستثمار الأمثل لوسائل التكنولوجيا وتقنيات الذكاء الاصطناعي في تعليمها بطرق مبتكرة وفريدة.</p>

الإمارات في أكتوبر.. أجندة مزدحمة بالفعاليات والملتقيات الدولية

<p> تستعد دولة الإمارات، خلال شهر أكتوبر المقبل، لاستضافة وتنظيم مجموعة كبيرة من الأحداث والفعاليات الدولية الضخمة، التي تعزز مكانتها مركزا عالميا للأعمال والسياحة بأنواعها كافة.</p>
<p>وتعد الإمارات واحدة من أهم الوجهات العالمية في استقطاب وتنظيم المعارض والمؤتمرات والملتقيات الدولية المتخصصة على مدار العام ، فيما يشهد شهر أكتوبر المقبل قائمة طويلة من الفعاليات المتنوعة ترصد وكالة أنباء الإمارات "وام" أبرزها في التقرير التالي:</p>
<p><strong>- صحة المرأة</strong></p>
<p>ينظم صندوق الشيخة فاطمة للمرأة اللاجئة، المؤتمر الدولي "صحة المرأة اللاجئة في ظل التغير المناخي" في العاصمة أبوظبي مطلع أكتوبر المقبل.</p>
<p>ويناقش المؤتمر عدداً من المحاور تتضمن إستراتيجيات الرعاية الصحية في المناطق المتأثرة بالتغير المناخي، وتمكين المرأة في إدارة صحة اللاجئين، والحلول المبتكرة ودعم الصحية النفسية في المناطق المتأثرة بالتغير المناخي.</p>
<p><strong>- البيانات والتنمية المجتمعية</strong></p>
<p>تستضيف الشارقة فعاليات الدورة الأولى من "المنتدى الإقليمي للبيانات والتنمية المجتمعية" يومي 9 و10 أكتوبر المقبل، الذي يناقش موضوعات متنوعة تشمل دور البيانات في تطوير البنية التحتية، وتعزيز الاستدامة، واستشراف مستقبل سوق العمل، وتحسين جودة الحياة بمشاركة أكثر من 100 متحدث من عدة دول.</p>
<p><strong>- الاقتصاد الأخضر</strong></p>
<p>ويشارك نخبة من أبرز الخبراء والمتحدثين العالميين في الدورة العاشرة من القمة العالمية للاقتصاد الأخضر التي تُعقد يومي 2 و3 أكتوبر المقبل في مركز دبي التجاري العالمي إلى جانب ممثلي الحكومات والمنظَّمات العالمية والمؤسسات الأكاديمية.</p>
<p>وتركز القمة هذا العام على مجموعة من المحاور الرئيسة، تشمل إزالة الكربون، وتحقيق أهداف الحياد المناخي، ودفع عجلة الطاقة النظيفة، والتمويل المناخي، والاقتصاد الدائري، والسياسات والأطر التنظيمية، واستخدام التكنولوجيا لمواجهة التغير المناخي، والشباب والعمل المناخي، الغذاء والماء.</p>
<p><strong>- الحوار الأفريقي</strong></p>
<p>وتستضيف الدولة، يوم 31 أكتوبر المقبل، نسخة جديدة من منتدى "الحوار الأفريقي - The Africa Debate"، تنظمها وزارة الاقتصاد بالتعاون مع مؤسسة "إنفيست أفريكا - Invest Africa"، وهي شبكة تجارية تهدف إلى تعزيز التجارة والاستثمار في القارة الأفريقية.</p>
<p><strong>- ويتيكس</strong></p>
<p>وتنظم هيئة كهرباء ومياه دبي فعاليات الدورة الـ26 من معرض تكنولوجيا المياه والطاقة والبيئة “ويتيكس” في الفترة من الأول من أكتوبر إلى 3 أكتوبر 2024 في مركز دبي التجاري العالمي.<br/>
ويسلط المعرض الضوء على تقنيات وتوجهات الأمن السيبراني وأحدث التقنيات والأنظمة والبرامج المتعلقة بحوكمة الذكاء الاصطناعي، والتنبؤ بالمخاطر السيبرانية، وأمن أنظمة المعلومات والشبكات، وتعزيز الاستجابة للحوادث على مدار الساعة، وحماية البيانات الشخصية.</p>
<p><strong>- الاستدامة في المحاسبة</strong></p>
<p>وتستضيف جمعية الإمارات للمحاسبين والمدققين بالتعاون مع الاتحاد الدولي للمحاسبين، مؤتمر الاستدامة في المحاسبة والتدقيق لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، خلال الفترة من 22 إلى 24 أكتوبر المقبل في فندق بارك حياة – دبي.</p>
<p>وسيوفر المؤتمر منصة حيوية تجمع الخبراء الدوليين والإقليميين لمناقشة أحدث معايير الإفصاح عن الاستدامة وكيفية مواءمة هذه المعايير مع متطلبات المنطقة.</p>
<p><strong>- معرض ومؤتمر "AgraME"</strong></p>
<p>ويستضيف مركز دبي التجاري العالمي في الفترة من 7 إلى 8 أكتوبر المقبل الدورة الأكبر من معرض ومؤتمر "AgraME"، الذي يستقطب أكثر من 6.000 صانع قرار من أكثر من 180 دولة، ويضم أكثر من 150 عارضًا يعرضون أحدث الابتكارات في مجالات الزراعة والبستنة والزراعة الرأسية واستزراع الأحياء المائية وصحة الثروة الحيوانية.</p>
<p><strong>- مهرجان الشارقة السينمائي</strong></p>
<p>تعرض النسخة الـ 11 من مهرجان "الشارقة السينمائي الدولي للأطفال والشباب"، 98 فيلما من 28 دولة وذلك خلال الفترة من 6 إلى 12 أكتوبر المقبل.</p>
<p>ويستهدف المهرجان فتح آفاق واسعة أمام صناع الأفلام الرواد والناشئة، وتوفير منصة إبداعية قادرة على تمكينهم من عرض أعمالهم السينمائية أمام الجمهور.</p>
<p><strong>- ملتقى دولي</strong></p>
<p>وتنظم هيئة الشارقة للتعليم الخاص، وأكاديمية الشارقة للتعليم، النسخة الثالثة من الملتقى الدولي لمعلّمي العربية، "نماءٌ وانتماء"، يومي 5 و6 أكتوبر المقبل.</p>
<p>ويستعرض الملتقى التجارب التعليمية المتميزة، التي أحدثت فارقا في تدريس اللغة العربية وموادها على المستويين المحلي والدولي، كما يبحث سبل الاستثمار الأمثل لوسائل التكنولوجيا وتقنيات الذكاء الاصطناعي في تعليمها بطرق مبتكرة وفريدة.</p>

الإمارات

اخبار وتقارير

News

تستعد دولة الإمارات، خلال شهر أكتوبر المقبل، لاستضافة وتنظيم مجموعة كبيرة من الأحداث والفعاليات الدولية الضخمة، التي تعزز مكانتها مركزا عالميا للأعمال والسياحة بأنواعها كافة.

<p>تم اختيار 12 فيلماً عربياً للعرض في مهرجان البندقية السينمائي الدولي الـ81، الذي سيقام في الفترة من 28 أغسطس إلى 7 سبتمبر 2024. مع سعي المهرجان لتغيير الأسلوب الذي يرى به الجمهور العالم من خلال الأفلام، ستضم نسخة 2024 العديد من أشهر الأسماء في السينما العالمية، ليعرض وجهات نظر متنوعة في سرد القصص.</p>
<p>وسيتم عرض الأفلام المختارة في أقسام البرامج الرئيسية للمهرجان، بما في ذلك آفاق جديدة - الأفلام القصيرة، إلى جانب البرامج الجانبية وتتضمن أسبوع النقاد، يوم المؤلفين، فاينال كت (النسخة النهائية)، وقسم سوق التمويل.وتعكس الأفلام المشاركة تنوع الدعم الذي قدمته مؤسسة الدوحة للأفلام للأصوات السينمائية المستقلة، حيث تتضمن القائمة أفلاماً من مصر، الأردن، لبنان، المغرب، فلسطين، تونس، واليمن.</p>
<p>وقالت فاطمة حسن الرميحي، الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: «نفتخر بمواصلة النجاح في المهرجانات الدولية من خلال عروض الأفلام للمواهب العربية في مهرجان البندقية السينمائي الدولي. تقدم هذه الأفلام وجهات نظر جديدة عن الحياة وتعكس الآمال والتطلعات والتحديات الإنسانية، وتقدم للجمهور العالمي أصواتاً سينمائية مميزة ومهمة من العالم العربي».</p>
<p> </p>

الثقافة

Culture & Art

سينما

Cinema 

12 فيلماً عربياً في «البندقية السينمائي»

target6014292599118723211.jpg

تم اختيار 12 فيلماً عربياً للعرض في مهرجان البندقية السينمائي الدولي الـ81، الذي سيقام في الفترة من 28 أغسطس إلى 7 سبتمبر 2024.

<p>أعلن مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي في دورته الـ40 عن تكريم الفنان الإيطالي أنطونيو دي ماتيو، وذلك تقديراً لمسيرته الفنية الحافلة بالإنجازات على مستوى المسرح والسينما والتلفزيون.</p>
<p>وذكر بيان صادر عن إدارة المهرجان في بيان أمس، أن تكريم الفنان الإيطالي، جاء اعترافاً بجهوده وإسهاماته المميزة في صناعة السينما العالمية ومواقفه الإنسانية، وذلك في إطار حرص المهرجان على تسليط الضوء على النجوم العالميين الذين ساهموا في إثراء الفن.</p>
<p>وأوضح البيان أن أنطونيو دي ماتيو، من مواليد مدينة «كازيرتا» الإيطالية عام 1978، وظهر منذ صغره شغفه بالفنون التمثيلية. وأكد البيان أنه شارك في 17 فيلماً سينمائياً، تعاون فيها مع نخبة من نجوم هوليوود. وأعرب أنطونيو دي ماتيو عن سعادته الكبيرة بهذا التكريم، مؤكداً، أن مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي يحمل قيمة خاصة في قلبه.</p>

«الإسكندرية السينمائي» يكرم أنطونيو دي ماتيو

target5500463172949550662.jpg

أعلن مهرجان الإسكندرية السينمائي الدولي في دورته الـ40 عن تكريم الفنان الإيطالي أنطونيو دي ماتيو، وذلك تقديراً لمسيرته الفنية الحافلة بالإنجازات على مستوى المسرح والسينما والتلفزيون.

<p>أثار ظهور الشيف التركي الشهير بوراك أوزدمير في مهرجان كان السينمائي الدولي في دورته الـ77 تفاعلاً كبيراً على مواقع التواصل الاجتماعي. وشارك بوراك على حسابه الرسمي في «إنستغرام»، صوراً ومقاطع فيديو له، ما أثار جدلاً بين متابعيه، حيث تساءل عديدون عن «علاقة الكباب بالفن السابع».</p>
<p>وأرغمت الانتقادات الشيف التركي على الخروج عن صمته، حيث قال على «إنستغرام»: لا أفهم لماذا يفعل بعض الأشخاص ذلك..سواء أعجبك ذلك أم لا، أنا لا أفعل أي شيء خاطئ. مضيفاً: وجهوا لنا الدعوة، ومشينا على السجادة الحمراء، شاهدنا الفيلم. وقد حصلنا على جائزة، وسنعود...</p>
<p>وحضر بوراك الحفل الذي أقيم لفيلم»All We Imagine as Light«، بعد عرضه في المهرجان، إذ ظهر على السجادة الحمراء وهو يحيي المصورين. </p>

منوعات

Varieties

بوراك على سجادة «كان» يواجه سهام الانتقادات

target8447482897847507768.jpg

<p>أطلق مركز السينما العربية، النسخة الجديدة من قائمة الـ 101 الأكثر تأثيراً في السينما العربية، والتي تحتفي بالأشخاص والمؤسسات ذوي الأثر في صناعة السينما العربية خلال العام الماضي، وذلك في إطار الأنشطة المختلفة التي يقوم بها المركز في الدورة 77 من مهرجان كان السينمائي.</p>
<p>قائمة الـ 101 الأكثر تأثيراً في صناعة السينما العربية، يطلقها سنوياً مركز السينما العربية، وتضم أسماء يمثلون أنفسهم أو مؤسسات ينتمون إليها، وقد وقع الاختيار عليهم، وفقاً لأنشطتهم ونجاحاتهم، وحجم أعمالهم في صناعة السينما العربية خلال الـ 12 شهراً الأخيرة.</p>
<p>وتضمنت القائمة: 13 مخرجاً، و16 منتجاً، و14 ممثلاً، و5 فنانين من فريق العمل خلف الكاميرا، و18 موزعاً من 12 مؤسسة، و12 مسؤولاً من 10 مؤسسات سينمائية حكومية، و11 مسؤولاً في 7 منصات عرض حسب الطلب، و11 مسؤولاً في 7 مهرجانات، و7 مسؤولين عن مؤسسات التمويل.</p>
<p><strong>الإمارات</strong></p>
<p>وتضم القائمة من الإمارات: ماجد السويدي المدير العام لمدينة دبي للإعلام، ومدينة دبي للاستوديوهات، ومدينة دبي للإنتاج، ومحمد خليفة المبارك، رئيس دائرة الثقافة والسياحة - أبوظبي، رئيس مجلس إدارة إيمج نيشن، والكاتبة السينمائية بثينة كاظم مؤسسة ومديرة سينما عقيل، ومعاذ الشيخ الرئيس التنفيذي والشريك المؤسس لمنصة ستارز بلاي.</p>
<p>ومن مصر النجوم يسرا، ومنى زكي، وأحمد مالك، وصناع السينما هاني خليفة ومراد مصطفى وبيتر ميمي، والمنتجين محمد حفظي وشاهيناز العقاد وسوسن يوسف، والموسيقار خالد الكمار، والمونتير أحمد حافظ، ومدير التصوير مصطفى الكاشف، بالإضافة إلى كل من أشرف سالمان المدير التنفيذي لشركة المتحدة للخدمات الإعلامية، ونشوى جاد الحق المدير العام لمنصة WATCH IT.</p>
<p><strong>السعودية</strong></p>
<p>وتضم القائمة من السعودية، المخرج عبد الإله القرشي، والممثلة سمر ششة، وزينب أبو السمح المدير العام لـ MBC Studios، وعلاء يوسف فادن رئيس مجلس إدارة تلفاز 11، الشيخ وليد الإبراهيم مالك ورئيس مجلس إدارة مجموعة MBC، وهديل كامل المدير العام لشبكة راديو وتلفزيون العرب، والأمير الوليد بن طلال، والمنتج محمد التركي الرئيس التنفيذي لمؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي، والمهندس عبد الله الراشد مدير مركز الملك عبد العزيز الثقافي العالمي (إثراء)، والمستشار تركي آل الشيخ رئيس مجلس إدارة الهيئة العامة للترفيه، والمهندس عبد الله القحطاني الرئيس التنفيذي لهيئة الأفلام السعودية، والمنتج السعودي فيصل بالطيور الرئيس التنفيذي لشركة استوديوهات موفي muvi Studios، وسلطان الحكير مؤسس والرئيس التنفيذي لشركة موفي سينما muvi Cinema.</p>
<p>ومن لبنان، تضم القائمة الإعلامية ريا أبي راشد، وجورج شقير مؤسس والمدير التنفيذي لشركة أبوت برودكشن، وسوسن الأصفري مؤسس ومديرة COCOON FILMS، وجو كوكباني الرئيس التنفيذي لشركة OSN، وطوني صعب نائب رئيس ستارز بلاي للمحتوى والشراكات الاستراتيجية، وهانيا مروة مؤسسة ومديرة سينما متروبوليس، وجاد أبي خليل مدير ملتقى بيروت السينمائي، وأنطوان خليفة مدير البرامج العربية في مهرجان البحر الأحمر السينمائي، وريما مسمار المديرة التنفيذية للصندوق العربي للثقافة والفنون (آفاق)، وماريو حداد المدير التنفيذي لشركة إمباير إنترناشيونال، وماريو جونيور حداد رئيس التوزيع في إمباير إنترناشيونال، وجيانلوكا شقرا مؤسس والمدير التنفيذي لشركة فرونت رو، وأجناس لحود الرئيس التنفيذي لشركة ماجد الفطيم للسينما والتسلية والترفيه، وطوني المسيح المدير العام لفوكس سينما، وحمد أتاسي المؤسس والرئيس التنفيذي لشركة سيتي سينما، وسليم راميا رئيس مجلس إدارة شركة سليم راميا.</p>
<p><strong>الأردن</strong></p>
<p>ومن الأردن: المخرج أمجد الرشيد، والمؤلفة الموسيقية سعاد بشناق، والمنتجة رولا ناصر، وندى دوماني مديرة مهرجان عمان السينمائي الدولي، والأمير علي بن الحسين رئيس مجلس إدارة الهيئة الملكية الأردنية للأفلام، والأميرة ريم علي المفوض التنفيذي في الهيئة الملكية الأردنية للأفلام، ومهند البكري مدير الهيئة الملكية الأردنية للأفلام، وطارق أبو لغد المدير التنفيذي لشبكة الإعلام العربية.</p>
<p>ومن تونس: النجوم هند صبري وآدم بيسا ومجد مستورة، والمخرجة كوثر بن هنية، والموسيقار أمين بوحافة والمنتجة درة بوشوشة والمنتج حبيب عطية.</p>
<p>أما المغرب، فكان حاضراً من خلال المخرجة أسماء المدير، والمخرج والمنتج خليل بن كيران، وعبد العزيز البوزدايني مدير المركز السينمائي المغربي.</p>
<p>ومن فلسطين: المخرجتان لينا سويلم وفرح نابلسي، والنجوم صالح بكري وهيام عباس وتارا عبود، وحنا عطالله مؤسس ومدير فيلم لاب فلسطين، وعلا سلامة المديرة التنفيذية بفيلم لاب فلسطين.</p>
<p>ومن الكويت الشيخة دانة ناصر الصباح رئيس مجلس إدارة OSN، وهشام الغانم المدير التنفيذي لشركة سينيسكيب، ومن قطر فاطمة الرميحي الرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام، ومؤيد ديب المدير العام لشركة ميتافورا للإنتاج.</p>

مركز السينما العربية يصدر في «كان» قائمة الـ 101 الأكثر تأثيراً في صناعة الفن السابع

أطلق مركز السينما العربية، النسخة الجديدة من قائمة الـ 101 الأكثر تأثيراً في السينما العربية، والتي تحتفي بالأشخاص والمؤسسات ذوي الأثر في صناعة السينما العربية خلال العام الماضي.

<p>ينافس الفيلمان، الإماراتي «صبحية» للمخرجة أمل العقروبي، والأردني «البحر الأحمر يبكي» للمخرج فارس الرجوب، في مهرجان مالمو للسينما العربية بالسويد، المنعقد حتى 28 أبريل، في مسابقة الأفلام القصيرة، وهما من توزيع MAD Solutions.</p>
<p>وفيلم «صبحية»، الذي يعرض بعد غد الجمعة، من بطولة رانيا كردي، وفاتن عمري، وأميرة الشنطي، وهيو ماير، وهو من إنتاج إماراتي بريطاني مشترك، وتبدأ أحداثه عندما تدعو «رولا زينة» وابنتها الشابة ريم لتناول القهوة العربية، ويتم تشجيع ريم على المشاركة في طقوس قراءة فنجان القهوة، لكنها تحصل على أكثر مما كانت تتوقعه، حيث تنحرف الطقوس عن مسارها، حيث لن تعود الأمور كما كانت.</p>
<p>أما «البحر الأحمر يبكي»، الذي كتبه فارس الرجوب بالتعاون مع ماثيو لاباليا، فهو من بطولة كلارا شفننج وأحمد شهاب الدين ومحمد نزار وأنور خليل، ويحكي عن آيدا التي يسكن روحها شيء ما، وتسافر إلى مكان ناءٍ، حيث اختفى حبيبها لتستعيد الشعور بوجوده.</p>
<p>الفيلم، الذي يعرض يوم غد، شهد عرضه العالمي الأول في مهرجان كان السينمائي الدولي، مسجلاً نفسه كأول فيلم أردني قصير يشارك في المهرجان العريق، ثم خاض بعدها رحلة ناجحة في عدة مهرجانات دولية كان آخرها غينت للأفلام القصيرة ببلجيكا، حيث فاز بجائزة جسر الثقافات، بالإضافة لجائزة نجمة الجونة الفضية لأفضل فيلم قصير.</p>

ثقافة

Culture

«صبحية» و«البحر الأحمر يبكي» ينافسان في مهرجان مالمو السينمائي

target652863610686429039.jpg

ينافس الفيلمان، الإماراتي «صبحية» للمخرجة أمل العقروبي، والأردني «البحر الأحمر يبكي» للمخرج فارس الرجوب، في مهرجان مالمو للسينما العربية بالسويد.

نتائج البحث عن: مهرجان دبي السينمائي الدولي